Kaip įsitraukėte į GIFT projektą?
Prieš septynerius metus Anders Sundnes Løvlie, dabar pagrindinis GIFT projekto tyrėjas, ir aš dalyvavau kuriant "Random Friends", hibridinį gatvės žaidimą, kuris tuo pačiu metu buvo žaidžiamas Trondheime, Norvegijoje, ir Belgrade, Serbijoje. Tai buvo žaidimas apie dvi Šiaurės ir Pietų Europos šalis, kurios nepriklauso Europos Sąjungai. Taigi pirmasis kontaktas tarp Anders ir manęs buvo kaip žaidimų dizaineriai.
„Random Friends“ buvo vadinamasis kritinis žaidimas, kuriame mūsų požiūris ir supratimas apie Europos Sąjungą buvo nagrinėjami iš išorės perspektyvos. Po kelerių metų Andersas pakvietė mane prisijungti prie GIFT konsorciumo ir čia mes kartu dalyvaujame ES programos „Horizontas 2020“ projekte GIFT, šį kartą iš kitos perspektyvos. Manau, kad tai gana simbolinis ratas, kuriame ES veikia kaip konceptualus arba administracinis mūsų mokslinių tyrimų pagrindas.
Ar galite šiek tiek papasakoti apie „pasisavinimą“ ir kaip jis paveikė jūsų darbą?
Kitų šios serijos straipsnių skaitytojai bus susipažinę su tuo, kaip GIFT programa yra pagrįsta kūrybiniu dovanų naudojimu, t. Tačiau mes taip pat dirbome su projektais, grindžiamais dalyvavimu. Sakydamas „imti“ turiu omenyje pasisavinimą, kaip meno kūrinių personalizavimo ir transformavimo būdą. Ką mes priimame su mumis iš muziejaus vizito? Ar muziejaus objektas visam laikui apribotas muziejaus ar parodos kontekstu, ar jį galima dekontekstualizuoti ir padaryti „minu“ jį suasmeninant? Ar tai gali būti „mano“ sąvoka daug gilesne ir gilesne prasme nei materialinės ir teisinės nuosavybės sąvoka? Svarstydami asignavimą, mes linkę kelti daug klausimų... ir taip bandome pateikti keletą atsakymų.
Skirtingai nuo gerai žinomų asignavimo modelių, kai menininkai pakartotinai naudoja esamus objektus ir medžiagas naujiems meno kūriniams kurti, mes sutelkėme dėmesį į lankytojų vykdomą asignavimą. Mes išbandėme įvairius personalizavimo metodus ir technikas, kad muziejaus lankymas taptų stipria emocine patirtimi, kai muziejaus objektai suvokiami kaip kažkas, kas priklauso mūsų asmeninei ir intymiai emocinei erdvei. Šia prasme pasisavinimas suprantamas ne kaip meninis metodas ar kultūros politika, o kaip metodas, susiejantis mūsų emocijas ir patirtį su muziejaus paroda. Mes sukūrėme specialią muziejaus internetinę programą, vadinamą jautriomis nuotraukomis, kad lankytojai galėtų užmegzti tokius ryšius.
Jautrios nuotraukos sukuria intymią emocinę muziejaus patirtį, nes lankytojai keliauja per savo asmeninius prisiminimus, viltis ir mintis. Naudodamiesi programėle lankytojai pasirenka, kokias emocijas jie norėtų tyrinėti... (pvz., meilę, aistrą, nostalgiją ir kt.). Kiekviena emocija yra susijusi su kitu muziejaus objektu ir sukeliama specialiai sukurto garso turinio, kad muziejaus istorijos būtų susietos su asmeniniais prisiminimais. Patirties metu lankytojai galvoja apie savo jausmus ir stengiasi juos suprasti ir apibūdinti. Dėl to kiekvienas lankytojas, remdamasis savo emocijomis, eina savo asmeniniu keliu per muziejaus kolekciją, suvokdamas muziejaus objektus kaip asmeninės kelionės etapus. Jautrios nuotraukos pabrėžia mūsų susitikimų su menu unikalumą, kuris priklauso nuo mūsų pačių patirties, žinių ir emocijų.
Pateikdami ekspertų įžvalgų apie kiekvieną muziejaus objektą, į jautrias nuotraukas taip pat įtraukėme edukacinį aspektą. Ši programos dalis taip pat sukurta taip, kad tilptų į emocinį visos patirties kontekstą.
Kur mes galime patirti jautrius vaizdus sau?
Šiuo metu Jautrius paveikslus išbandome Muncho muziejuje Osle. Muncho muziejus yra puiki laboratorinė aplinka tokio pobūdžio moksliniams tyrimams, skirtiems žmogaus, kuris manė, kad jo paveikslai yra dienoraščio puslapių atitikmuo, todėl jie yra labai asmeniški ir todėl universalūs, kūrybai. Be to, muziejus buvo atviras iniciatyvoms, moksliniams tyrimams ir mokymuisi apie naujus lankytojų įtraukimo metodus, o tai buvo labai svarbu plėtojant šį eksperimentą.
Kaip manote, kokia technologija ateityje sujungs įvairias meno formas?
Nacionalinis muziejus turėjo viziją ir šiuolaikišką strateginį požiūrį, kaip įtraukti ir išplėsti savo auditoriją naujais ir novatoriškais kanalais. Ir Kombank Dvorana norėjo suvienyti jėgas su Nacionaliniu muziejumi, kad skatintų kultūrą. Tai buvo abipusiai naudinga situacija. Labai svarbu kurti partnerystes, kurios atvertų naujus komunikacijos kanalus, todėl svarbu ne tik technologijos, bet ir tarpusavio supratimas bei partnerystė. Technologijos ateina po to.
Projektas #OneMinuteMuseum yra labai jaudinanti ir įtikinanti vadovaujama fantazija, kuri leidžia žiūrovams keliauti per savo vaizduotę. Su edukacine dalimi taip pat pasiekiama gera pusiausvyra tarp emocijų ir informacijos. Nors mes tik pradėjome dirbti su šiuo formatu, akivaizdu, kad galimybės yra tiesiog begalinės. Sujungdami muziejus ir kino teatrus (ir televiziją bei kitas žiniasklaidos priemones) ir sukurdami stiprią emocinę, poetinę patirtį, įkvėptą muziejaus objektų, galime sukurti labai ypatingą turinį, turintį didelį žiniasklaidos potencialą. Šį potencialą dar reikia ištirti ir išplėtoti, o tai mums yra labai įdomi galimybė.
DOVANOS @ Europeana 2019
Bogdan prisijungs prie kitų GIFT projekto narių Europeanoje 2019 ir jūs galite išgirsti viską apie projektą iki šiol, mokslinius tyrimus, kuriais jis grindžiamas, ir išbandyti kai kurias priemones patys GIFT @ Europeana 2019. Užsisakykite bilietą ir pasirinkite DOVANOS @ Europeana 2019, kad užtikrintumėte savo vietą.