Как се включихте в проекта GIFT?
Преди седем години Андерс Сунднес Льовли, сега главен изследовател на проекта GIFT, и аз участвахме в създаването на Random Friends, хибридна улична игра, която се играеше едновременно в Трондхайм, Норвегия и Белград, Сърбия. Това беше игра за две страни в Северна и Южна Европа, които не принадлежат към Европейския съюз. Така че първият контакт между Андерс и мен беше като дизайнери на игри.
Случайните приятели бяха т.нар. „игра от критично значение“, която изследваше нашите нагласи и разбиране за Европейския съюз от външна гледна точка. Няколко години по-късно Андерс ме покани да се присъединя към консорциума GIFT и ето ни тук — участваме заедно в проекта GIFT по програма „Хоризонт 2020“ на ЕС, този път от различна гледна точка. Намирам, че това е доста символичен кръг, в който ЕС действа или като концептуална, или като административна рамка за нашите изследвания.
Можете ли да ми разкажете малко за „присвояването“ и как то се е отразило на работата Ви?
Читателите на другите статии в тази серия ще бъдат запознати с това как приложението GIFT се основава на творческото използване на... Работим обаче и по проекти, основани на поемането. Под „вземане“ имам предвид – присвояване, като метод за персонализиране и преобразуване на произведения на изкуството. Какво да вземем със себе си при посещение на музей? Завинаги ли даден музеен обект се ограничава до контекста на музей или изложба, или може да бъде деконтекстуализиран и превърнат в „мой“ чрез персонализирането му? Може ли то да бъде „мое“ в много по-дълбок и по-дълбок смисъл от понятието за материална и правна собственост? Когато обмисляме присвояване, ние сме склонни да повдигаме много въпроси... и така се опитваме да дадем някои отговори.
За разлика от добре познатите модели на присвояване, при които художниците използват повторно съществуващи предмети и материали, за да създават нови произведения на изкуството, ние се съсредоточихме върху присвояването, извършвано от посетителите. Тествахме различни методи и техники за персонализация, за да направим посещението на музея силно емоционално преживяване, където музейните предмети се възприемат като нещо, което принадлежи към нашето лично и интимно емоционално пространство. В този смисъл присвояването не се разбира като художествен метод или културна политика, а като подход, който свързва нашите емоции и преживявания с музейната изложба. Разработихме специално музейно уеб приложение, наречено Sensitive Pictures, за да позволим на посетителите да установят такива връзки.
Sensitive Pictures създава интимно емоционално музейно преживяване, като води посетителите на пътешествие през личните им спомени, надежди и мисли. Използвайки приложението, посетителите избират кои емоции биха искали да изследват... (например любов, страст, носталгия и т.н.). Всяка емоция е свързана с различен музеен обект и е предизвикана от специално проектирано аудио съдържание, за да свърже музейните истории с личните спомени. По време на преживяването посетителите мислят за чувствата си и се опитват да ги разберат и опишат. В резултат на това всеки посетител поема по свой собствен път през музейна колекция въз основа на емоциите си, възприемайки музейните предмети като етапи в личното пътуване. Sensitive Pictures подчертава уникалността на нашите срещи с изкуството, които са обект на нашите собствени преживявания, знания и емоции.
Също така представихме образователен аспект на „Чувствителни картини“, като предоставихме експертни познания за всеки музеен обект. Тази част от приложението също е предназначена да се впише в емоционалния контекст на цялото преживяване.
Къде можем да изпитаме чувствителни снимки за себе си?
В момента тестваме Sensitive Pictures в музея Munch в Осло. Музеят на Мунк е идеална лабораторна среда за този вид изследвания, посветени на творчеството на човек, който смята, че картините му са еквивалент на страници от дневници, което ги прави изключително лични и следователно универсални. Освен това музеят беше отворен за инициативи, научни изследвания и изучаване на нови методи за ангажиране на посетителите, което беше много важно за разработването на този експеримент.
Как виждате този вид технология, свързваща различни форми на изкуство в бъдеще?
Националният музей имаше визия и модерен стратегически подход за ангажиране и разширяване на аудиторията си чрез нови и иновативни канали. А Комбанк Дворана беше нетърпелива да обедини усилията си с Националния музей за популяризиране на културата. Това беше печеливша ситуация. Много е важно да се създават партньорства, които откриват нови канали за комуникация, така че не става въпрос само за технологии, а за взаимно разбирателство и партньорство. Технологиите идват след това.
Проектът #OneMinuteMuseum е силно емоционална и убедителна ръководена фантазия, която отвежда зрителите на пътешествие през въображението им. С образователната част също така се постига добър баланс между емоция и информация. Въпреки че току-що започнахме да работим с този формат, очевидно е, че възможностите са буквално безкрайни. Чрез свързване на музеи и кина (и телевизия и други медии) и създаване на силни емоционални, поетични преживявания, вдъхновени от музейни обекти, ние сме в състояние да създадем много специален вид съдържание с голям медиен потенциал. Този потенциал все още предстои да бъде проучен и развит, което е изключително вълнуваща възможност за нас.
ПОДАРЪК @ Europeana 2019
Богдан ще се присъедини към други членове на проекта GIFT на Europeana 2019 и можете да чуете всичко за проекта досега, изследванията, които го подкрепят, и сами да тествате някои от инструментите на GIFT @ Europeana 2019. Резервирайте билета си и изберете ПОДАРЪК @ Europeana 2019 за да гарантирате мястото си.