Πώς συμμετείχατε στο πρόγραμμα GIFT;
Πριν από επτά χρόνια, ο Anders Sundnes Løvlie, τώρα κύριος ερευνητής του έργου GIFT, και εγώ συμμετείχα στη δημιουργία του Random Friends, ενός υβριδικού παιχνιδιού δρόμου, που παιζόταν ταυτόχρονα στο Trondheim της Νορβηγίας και στο Βελιγράδι της Σερβίας. Ήταν ένα παιχνίδι για δύο χώρες της Βόρειας και Νότιας Ευρώπης που δεν ανήκουν στην Ευρωπαϊκή Ένωση. Έτσι, η πρώτη επαφή μεταξύ του Anders και εμένα ήταν ως σχεδιαστές παιχνιδιών.
Το Random Friends ήταν ένα αποκαλούμενο «κρίσιμο παιχνίδι» που διερεύνησε τη στάση και την κατανόησή μας για την Ευρωπαϊκή Ένωση από εξωτερική σκοπιά. Αρκετά χρόνια αργότερα, ο Anders με προσκάλεσε να συμμετάσχω στην κοινοπραξία GIFT και είμαστε εδώ —συμμετέχουμε μαζί στο έργο GIFT της ΕΕ για το πρόγραμμα «Ορίζων 2020», αυτή τη φορά από διαφορετική οπτική γωνία. Θεωρώ ότι πρόκειται για έναν αρκετά συμβολικό κύκλο – όπου η ΕΕ ενεργεί είτε ως εννοιολογικό είτε ως διοικητικό πλαίσιο για την έρευνά μας.
Μπορείτε να μου πείτε λίγα λόγια για την «ιδιοποίηση» και τον τρόπο με τον οποίο επηρέασε το έργο σας;
Οι αναγνώστες των άλλων άρθρων αυτής της σειράς θα είναι εξοικειωμένοι με το πώς η εφαρμογή GIFT βασίζεται στη δημιουργική χρήση του gifting, δηλαδή... Ωστόσο, εργαζόμαστε επίσης σε έργα που βασίζονται στην ανάληψη. Με τον όρο «λήψη» εννοώ – οικειοποίηση, ως μέθοδος εξατομίκευσης και μετασχηματισμού των έργων τέχνης. Τι παίρνουμε μαζί μας από μια επίσκεψη στο μουσείο; Περιορίζεται ένα μουσειακό αντικείμενο σε ένα μουσειακό ή εκθεσιακό πλαίσιο για πάντα ή μπορεί να αποσαφηνιστεί και να μετατραπεί σε «ορυχείο» μέσω της εξατομίκευσής του; Μπορεί να είναι «δικό μου» με πολύ βαθύτερη και βαθύτερη έννοια από την έννοια της υλικής και νομικής ιδιοκτησίας; Όταν εξετάζουμε την οικειοποίηση έχουμε την τάση να εγείρουμε πολλά ερωτήματα... και έτσι προσπαθούμε να δώσουμε κάποιες απαντήσεις.
Σε αντίθεση με τα γνωστά μοντέλα ιδιοποίησης, όπου οι καλλιτέχνες επαναχρησιμοποιούν υπάρχοντα αντικείμενα και υλικά για να δημιουργήσουν νέα έργα τέχνης, έχουμε επικεντρωθεί στην ιδιοποίηση που πραγματοποιείται από τους επισκέπτες. Έχουμε δοκιμάσει διαφορετικές μεθόδους και τεχνικές εξατομίκευσης για να κάνουμε μια επίσκεψη σε μουσείο μια ισχυρή συναισθηματική εμπειρία, όπου τα μουσειακά αντικείμενα γίνονται αντιληπτά ως κάτι που ανήκει στον προσωπικό και οικείο συναισθηματικό μας χώρο. Με αυτή την έννοια, η οικειοποίηση δεν νοείται ως καλλιτεχνική μέθοδος ή πολιτιστική πολιτική, αλλά ως προσέγγιση που συνδέει τα συναισθήματα και τις εμπειρίες μας με την έκθεση του μουσείου. Αναπτύξαμε μια ειδική εφαρμογή ιστού μουσείου που ονομάζεται Sensitive Pictures για να επιτρέψουμε στους επισκέπτες να δημιουργήσουν τέτοιες συνδέσεις.
Το Sensitive Pictures δημιουργεί μια οικεία συναισθηματική μουσειακή εμπειρία, οδηγώντας τους επισκέπτες σε ένα ταξίδι μέσα από τις προσωπικές τους αναμνήσεις, ελπίδες και σκέψεις. Χρησιμοποιώντας την εφαρμογή, οι επισκέπτες επιλέγουν ποια συναισθήματα θα ήθελαν να εξερευνήσουν... (π.χ. αγάπη, πάθος, νοσταλγία κ.λπ.). Κάθε συναίσθημα συνδέεται με ένα διαφορετικό μουσειακό αντικείμενο και προκαλείται από ειδικά σχεδιασμένο ηχητικό περιεχόμενο για τη σύνδεση ιστοριών μουσείων με προσωπικές αναμνήσεις. Κατά τη διάρκεια της εμπειρίας, οι επισκέπτες σκέφτονται τα συναισθήματά τους και προσπαθούν να τα κατανοήσουν και να τα περιγράψουν. Ως αποτέλεσμα, κάθε επισκέπτης παίρνει το δικό του ιδιωτικό μονοπάτι μέσα από μια συλλογή μουσείων με βάση τα συναισθήματά του, αντιλαμβανόμενος τα μουσειακά αντικείμενα ως ορόσημα στο προσωπικό του ταξίδι. Οι Ευαίσθητες Εικόνες αναδεικνύουν τη μοναδικότητα των συναντήσεων μας με την τέχνη, οι οποίες υπόκεινται στις δικές μας εμπειρίες, γνώσεις και συναισθήματα.
Φέραμε επίσης μια εκπαιδευτική πτυχή στο Sensitive Pictures, παρέχοντας στους εμπειρογνώμονες πληροφορίες σχετικά με κάθε μουσειακό αντικείμενο. Αυτό το μέρος της εφαρμογής έχει επίσης σχεδιαστεί για να ταιριάζει στο συναισθηματικό πλαίσιο της όλης εμπειρίας.
Πού μπορούμε να βιώσουμε τις Ευαίσθητες Εικόνες για τον εαυτό μας;
Αυτή τη στιγμή δοκιμάζουμε τις Ευαίσθητες Εικόνες στο Μουσείο Munch του Όσλο. Το Μουσείο Munch είναι ένα ιδανικό εργαστηριακό περιβάλλον για αυτού του είδους την έρευνα —αφιερωμένο στο έργο ενός ανθρώπου που πίστευε ότι οι πίνακές του ισοδυναμούσαν με σελίδες ημερολογίου, γεγονός που τις καθιστά εξαιρετικά προσωπικές και, ως εκ τούτου, καθολικές. Επιπλέον, το μουσείο ήταν ανοικτό σε πρωτοβουλίες, έρευνα και μάθηση σχετικά με νέες μεθόδους συμμετοχής των επισκεπτών - κάτι που ήταν πολύ σημαντικό για την ανάπτυξη αυτού του πειράματος.
Πώς βλέπετε αυτό το είδος τεχνολογίας που συνδέει διάφορες μορφές τέχνης στο μέλλον;
Το Εθνικό Μουσείο είχε ένα όραμα και μια σύγχρονη στρατηγική προσέγγιση για να προσελκύσει και να επεκτείνει το κοινό του μέσω νέων και καινοτόμων καναλιών. Και η Kombank Dvorana ήταν πρόθυμη να ενώσει τις δυνάμεις της με το Εθνικό Μουσείο για την προώθηση του πολιτισμού. Ως εκ τούτου, ήταν μια κατάσταση win-win. Είναι πολύ σημαντικό να δημιουργηθούν εταιρικές σχέσεις που ανοίγουν νέους διαύλους επικοινωνίας, επομένως δεν πρόκειται μόνο για την τεχνολογία, αλλά για την αμοιβαία κατανόηση και την εταιρική σχέση. Η τεχνολογία έρχεται μετά από αυτό.
Το έργο #OneMinuteMuseum είναι μια εξαιρετικά υποβλητική και πειστική καθοδηγούμενη φαντασία που οδηγεί τους θεατές σε ένα ταξίδι μέσα από τη φαντασία τους. Με ένα εκπαιδευτικό μέρος, επίσης, επιτυγχάνει μια καλή ισορροπία μεταξύ συναισθημάτων και πληροφοριών. Αν και μόλις αρχίσαμε να εργαζόμαστε με αυτή τη μορφή, είναι προφανές ότι οι δυνατότητες είναι κυριολεκτικά ατελείωτες. Συνδέοντας μουσεία και κινηματογράφους (και τηλεόραση και άλλα μέσα ενημέρωσης) και δημιουργώντας έντονες συναισθηματικές, ποιητικές εμπειρίες εμπνευσμένες από μουσειακά αντικείμενα, είμαστε σε θέση να παράγουμε ένα πολύ ιδιαίτερο είδος περιεχομένου με μεγάλες δυνατότητες στα μέσα ενημέρωσης. Το δυναμικό αυτό δεν έχει ακόμη διερευνηθεί και αναπτυχθεί, γεγονός που αποτελεί μια εξαιρετικά συναρπαστική ευκαιρία για εμάς.
ΔΩΡΟ @ Europeana 2019
Ο Bogdan θα συμμετάσχει μαζί με άλλα μέλη του έργου GIFT στην Europeana 2019 και μπορείτε να ακούσετε τα πάντα για το έργο μέχρι στιγμής, την έρευνα που το υποστηρίζει και να δοκιμάσετε μερικά από τα εργαλεία μόνοι σας στο GIFT @ Europeana 2019. Κλείστε το εισιτήριό σας και επιλέξτε ΔΩΡΟ @ Europeana 2019 για να εξασφαλίσετε τη θέση σας.