Comment vous êtes-vous impliqué dans le projet GIFT?
Il y a sept ans, Anders Sundnes Løvlie, maintenant chercheur principal du projet GIFT, et moi avons participé à la création de Random Friends, un jeu de rue hybride, qui a été joué simultanément à Trondheim, en Norvège, et à Belgrade, en Serbie. Il s'agissait d'un jeu sur deux pays d'Europe du Nord et du Sud qui n'appartiennent pas à l'Union européenne. Le premier contact entre Anders et moi, c'était en tant que game designers.
Random Friends était un «jeu critique» qui explorait nos attitudes et notre compréhension de l’Union européenne d’un point de vue extérieur. Plusieurs années plus tard, Anders m’a invité à rejoindre le consortium GIFT et nous voici, participant ensemble au projet européen H2020 GIFT, cette fois dans une perspective différente. Je trouve qu’il s’agit d’un cercle assez symbolique, dans lequel l’UE agit comme un cadre conceptuel ou administratif pour nos recherches.
Pouvez-vous me parler un peu de l’«appropriation» et de l’impact qu’elle a eu sur votre travail?
Les lecteurs des autres articles de cette série seront familiers avec la façon dont l'application GIFT est basée sur l'utilisation créative du don, c'est-à-dire... Cependant, nous avons également travaillé sur des projets basés sur la prise. Par «prise», j’entends l’appropriation, en tant que méthode de personnalisation et de transformation des œuvres d’art. Que prenons-nous avec nous lors d'une visite de musée? Un objet de musée est-il confiné pour toujours dans un contexte muséal ou d’exposition, ou peut-il être décontextualisé et rendu « mien » en le personnalisant ? Peut-elle être «mine» dans un sens beaucoup plus profond et plus profond que le concept de propriété matérielle et juridique? Lors de l'examen de l'appropriation, nous avons tendance à soulever de nombreuses questions... et nous essayons donc de fournir des réponses.
Contrairement aux modèles d'appropriation bien connus où les artistes réutilisent des objets et des matériaux existants pour créer de nouvelles œuvres d'art, nous nous sommes concentrés sur l'appropriation réalisée par les visiteurs. Nous avons testé différentes méthodes et techniques de personnalisation pour faire d'une visite de musée une expérience émotionnelle forte, où les objets du musée sont perçus comme quelque chose qui appartient à notre espace émotionnel personnel et intime. En ce sens, l'appropriation n'est pas comprise comme une méthode artistique ou une politique culturelle, mais comme une approche qui relie nos émotions et nos expériences à l'exposition du musée. Nous avons développé une application web de musée spéciale appelée Sensitive Pictures pour permettre aux visiteurs d'établir de telles connexions.
Sensitive Pictures crée une expérience muséale émotionnelle intime en conduisant les visiteurs dans un voyage à travers leurs souvenirs personnels, leurs espoirs et leurs pensées. En utilisant l'application, les visiteurs choisissent les émotions qu'ils aimeraient explorer... (par exemple, l'amour, la passion, la nostalgie, etc.). Chaque émotion est reliée à un objet de musée différent et évoquée par un contenu audio spécialement conçu pour relier les histoires du musée à des souvenirs personnels. Au cours de l'expérience, les visiteurs réfléchissent à leurs sentiments et essaient de les comprendre et de les décrire. En conséquence, chaque visiteur emprunte son propre chemin privé à travers une collection muséale basée sur ses émotions, percevant les objets du musée comme des jalons dans son voyage personnel. Sensitive Pictures met en évidence le caractère unique de nos rencontres avec l'art, qui sont soumises à nos propres expériences, connaissances et émotions.
Nous avons également apporté un aspect éducatif à Sensitive Pictures en fournissant des informations d’experts sur chaque objet du musée. Cette partie de l'application est également conçue pour s'adapter au contexte émotionnel de toute l'expérience.
Où pouvons-nous expérimenter Sensitive Pictures par nous-mêmes?
Nous testons actuellement Sensitive Pictures au Munch Museum d'Oslo. Le musée Munch est un environnement de laboratoire parfait pour ce type de recherche, consacré à l’œuvre d’un homme qui pensait que ses peintures étaient l’équivalent de pages de journal intime, ce qui les rend extrêmement personnelles et donc universelles. En outre, le musée était ouvert aux initiatives, à la recherche et à l’apprentissage de nouvelles méthodes d’engagement des visiteurs, ce qui a été très important dans le développement de cette expérience.

Comment voyez-vous ce type de technologie reliant diverses formes d'art à l'avenir?
Le Musée national avait une vision et une approche stratégique moderne pour engager et élargir son public par le biais de canaux nouveaux et innovants. Et Kombank Dvorana était impatient d'unir ses forces avec le Musée national pour promouvoir la culture. C'était donc une situation gagnant-gagnant. Il est très important de créer des partenariats qui ouvrent de nouveaux canaux de communication, de sorte qu’il ne s’agit pas seulement de technologie, mais aussi de compréhension mutuelle et de partenariat. La technologie vient après ça.
Le projet #OneMinuteMuseum est une fantaisie guidée très évocatrice et persuasive qui emmène les spectateurs dans un voyage à travers leur imagination. Avec une partie éducative aussi, il trouve un bon équilibre entre l'émotion et l'information. Bien que nous venions tout juste de commencer à travailler avec ce format, il est évident que les possibilités sont littéralement infinies. En reliant les musées et les cinémas (ainsi que la télévision et d’autres médias) et en faisant de fortes expériences émotionnelles et poétiques inspirées par des objets de musée, nous sommes en mesure de produire un type de contenu très spécial doté d’un grand potentiel médiatique. Ce potentiel doit encore être exploré et développé, ce qui est une opportunité extrêmement excitante pour nous.
CADEAU @ Europeana 2019
Bogdan se joindra à d'autres membres du projet GIFT à Europeana 2019 et vous pourrez tout entendre sur le projet jusqu'à présent, les recherches qui le sous-tendent et tester certains des outils vous-même à GIFT @ Europeana 2019. Réservez votre billet et sélectionnez GIFT @ Europeana 2019 pour garantir votre place.
