Van Medhavi...
Ik kom uit een familie van gemengde culturen, hoewel ik iets meer naar mijn Bengaalse wortels neig. Sinds mijn kindertijd was ik blootgesteld aan kunst, esthetiek - leren zingen, dansen enz. en opgroeien, vond ik voldoende mogelijkheden om mijn vaardigheden samen te voegen met waar ik gepassioneerd over was. Mijn school benadrukte altijd het belang van het ontwikkelen van vaardigheden en interesses en stelde ons in staat om te leren over verschillende landen - talen, literatuur, enz. Als leider van een jeugdtheatergroep leerde ik mijn opvattingen te uiten over kwesties waar ik sterk voor voelde - en op de een of andere manier kwamen al deze ervaringen samen om ook mijn carrière in kaart te brengen. Ik ben een enthousiaste leerling en ik hou van lezen, omgaan met mensen en “actie ondernemen”.
Ik verdubbel ook als jeugdopvoeder/mentor die geschiedenis-/erfgoedleerprojecten op school uitvoert - en dat is mijn favoriete rol.

Waar ben je nu mee bezig?
Ik werk op dit moment aan meerdere projecten; maar voor maart ligt de nadruk zeker op Wikipedia’s Art+Feminism-campagne en een campagne die we zelf zijn begonnen voor Women’s History Month, genaamd “#TheseMughalWomen”. Het werpt licht op de vrouwen van het Mughal-hof; hun bijdrage aan het Rijk; mythe-busting en meer dan wat dan ook, het maken van inhoud over hen, online toegankelijk. Bij de campagne zijn musea en particulieren betrokken. Een interessante campagne die in India van start is gegaan, is #ChaloMuseum, onder druk van het Kiran Nadar Museum of Art, en we proberen van het bezoeken van musea iets “cools” te maken.
Hoe ben je in je veld terechtgekomen?
Ik kwam in de cultuur- en kunstruimte terug in 2008 tijdens een universitaire stage. Het was een regelmatig communicatie / marketing intern profiel bij UNESCO Delhi en het opende een hele nieuwe wereld voor mij. Ik leerde over de verschillende folk / ambachtelijke tradities van het land, en het hielp me bij het opstarten van Happy Hands Foundation na de universiteit. Toen ik bezig was met ambachtelijk onderwijs en hen hielp innoveren op het gebied van productontwerp, begon ik veel musea te bezoeken, en goed - dat bracht me in het deel “kunstgeschiedenis” ervan! Aangezien ik er altijd van heb gehouden om mensen te betrekken bij de kunsten, denk ik dat het toen vanzelfsprekend was om over te stappen op een digitaal platform voor een nieuw project, The Heritage Lab!
Wat zijn de uitdagingen voor vrouwen op de arbeidsmarkt vandaag? Wat kan er worden gedaan om zaken te verbeteren?
Toen ik in de ambachtelijke sector werkte, realiseerde ik me dat mobiliteit een enorme hindernis is voor vrouwen om aan de slag te gaan. We hebben zoveel moeite gedaan om de eerste groep vrouwelijke poppenspelers van India op te bouwen: er was familietegenstand, er was reisbeperkingen (moeten ze de stad uit, enz.) en er was een enorme vooringenomenheid in termen van vrouwen die zelfs van achter het gordijn “op het podium” presteerden.
Toen ik van de hoofdstad naar een kleinere stad verhuisde, had ik de mogelijkheid om in contact te komen met studenten die van Tier-3-steden waren verhuisd om te studeren / een diploma te behalen. Ik realiseerde me echter dat er geen loopbaanbegeleiding is gericht op adolescente meisjes die hen zal helpen een carrière te kiezen die aansluit bij hun interesses of vaardigheden; In plaats daarvan gaat het om het behalen van een diploma dat hen zal helpen een betere bruidegom te vinden.
Interessant, in de kunst-management ruimte: Of het nu ambachten of musea waren, ik ben zeker meer vrouwen dan mannen op het werk tegengekomen. Misschien omdat de “kunsten” nog steeds geen deel uitmaken van de mainstream hier in India - en ik zie dat als een vermomde zegen. Ik ben ervan overtuigd dat cultuur en kunst soft power zijn en dat investeren in culturele diplomatie India ver vooruit kan helpen; Dus misschien als de tijd komt, zouden vrouwen die al in de sector zijn in staat zijn om de beweging te leiden.
Ik voeg er ook aan toe dat musea/culturele instellingen zeer nauw moeten samenwerken met overheidsinstanties, en dat is waar de strijd wordt benadrukt. In sommige steden (zoals de mijne bijvoorbeeld of meestal in Tier 2- of Tier 3-steden) kan het een uitdaging zijn. Ook de rol van vrouwen in culturele instellingen is niet vrij van vooroordelen.
Wat kan worden gedaan: Ik denk dat er binnen de beroepsbevolking adequate bijscholingsmogelijkheden moeten zijn die gericht zijn op vrouwen; er moet een veilige ruimte zijn voor hen om hun zorgen te uiten/ een dialoog aan te gaan enz. - en instellingen moeten zich echt richten op vrouwvriendelijke sanitaire voorzieningen.
Vindt u dat vrouwen voldoende mondig zijn en aanwezig zijn in leidinggevende posities?
Ik zal specifiek spreken voor musea - je ziet zeker dat zoveel vrouwen een verschil maken op belangrijke posities - of het nu gaat om historici of kunstcritici, als curatoren, onderzoekers, archeologen - vrouwen leiden verschillende ruimtes. De meeste musea in India worden ondersteund door het Ministerie van Cultuur, dat wordt geleid door mannen. Enkele van de belangrijkste museumrollen - onderwijs, curatorschap, conservatie - hebben echter enkele fantastische vrouwen. In India heb je musea zoals het Partition Museum, Kerala Museum, Maharaja Sawai ManSingh II Museum Jaipur, Piramal Museum, Kiran Nadar Museum, Sarmaya en vele anderen - die allemaal vrouwen in senior management / leiderschapsrollen hebben. Helaas moeten deze vrouwen echter ook buiten de sector worden gevierd - zodat jongere mensen ze als rolmodellen kunnen zien.
Welke boodschap zou je vandaag willen delen met vrouwen in de sector?
Een van de onderliggende stereotypen binnen onze sector is dat vrouwen en technologie niet samengaan. Ik zou zeggen dat we uit onze comfortzones moeten stappen om nieuwe dingen te leren, te delen wat we weten en elkaar in principe te zoeken - de kans is groot dat iemand je kan ondersteunen wanneer je dat het minst verwacht.
Ook, vier jezelf! Campagnes zoals #showyourwork zijn zo belangrijk en vrouwen uit het veld moeten meedoen. Maar daarvoor denk ik dat we veel musea en museummensen op Twitter moeten krijgen.
Welke digitale community's of netwerken vind je de moeite waard?
Voor een, ik hou echt van het team op # ArtAndFeminism: zo ondersteunend en bemoedigend - op elk moment van de dag, en van overal. Ik maakte ooit deel uit van een programma van het Amerikaanse ministerie van Buitenlandse Zaken - en we hebben een alumninetwerk in elke stad - mijn stadsnetwerk op Whatsapp is een van de meest actieve en ondersteunende groepen ooit - we bouwen langzaam aan een gemeenschap van “Enthousiaste Museummensen” (vanwege de ervaring van India met Ask-A-Curator-dag), dus nogmaals: We leren altijd van elkaar.
Afgezien van dat - ik hou absoluut van mijn museum-gang op Twitter! Het is zo lonend om chats zoals #MuseumHour te zien (hoewel op zeer onaardse uren voor India, en ik kom later vaak bij).
Wie (of wat) inspireert je op dit moment?
Ik heb het gevoel dat mijn digitale museumvrienden erg inspirerend zijn en ik heb zoveel van hen geleerd. Bijvoorbeeld Hannah Hethmon die de podcast Museums in Strange Places runt; Mar die altijd klaar staat om te helpen en CultureThemes zo groot heeft gemaakt dat musea ernaar uitkijken.
Ik moet ook zeggen dat ik absoluut onder de indruk ben van de open-source beweging binnen musea in het Westen. India werkt er langzaam aan, maar het zal hartverwarmend zijn om te zien hoe mensen omgaan met inhoud zodra deze toegankelijk is.
Wil je meer? Bezoek onze tentoonstelling Pioneers die het leven en de prestaties van historische Europese vrouwen belicht. Bekijk de volledige lijst met profielen voor de Women in Culture and Tech-serie - we publiceren drie profielen per week in maart.
