Von Medhavi...
Ich komme aus einer Familie gemischter Kulturen, obwohl ich mich ein wenig mehr meinen bengalischen Wurzeln zuwende. Seit meiner Kindheit war ich Kunst, Ästhetik ausgesetzt - ich lernte singen, tanzen usw. und als ich aufwuchs, fand ich viele Möglichkeiten, meine Fähigkeiten mit dem zu verschmelzen, wofür ich leidenschaftlich war. Meine Schule betonte immer die Bedeutung der Entwicklung von Fähigkeiten und Interessen und ermöglichte es uns, über verschiedene Länder zu lernen - Sprachen, Literatur, etc. Später, als Student der Literatur, entwickelte ich ein tieferes Verständnis von Bewegungen, die uns geprägt haben. Als Leiterin einer Jugendtheatergruppe lernte ich, meine Ansichten zu Themen auszudrücken, für die ich mich stark fühlte - und irgendwie kamen all diese Erfahrungen zusammen, um auch meine Karriere zu skizzieren. Ich bin ein begeisterter Lernender und liebe es zu lesen, mit Menschen in Kontakt zu treten und „Maßnahmen zu ergreifen“.
Ich verbinde mich auch als Jugendpädagogin/Mentorin mit Geschichts-/Erbschaftslernprojekten in der Schule - und das ist meine liebste Rolle.
Woran arbeiten Sie gerade?
Ich arbeite derzeit an mehreren Projekten; aber für März liegt der Schwerpunkt definitiv auf der Wikipedia-Kampagne „Art+Feminism“ und einer Kampagne, die wir für den Monat der Frauengeschichte mit dem Titel „#TheseMughalWomen“ ins Leben gerufen haben. Es wirft Licht auf die Frauen des Mogulhofs; ihren Beitrag zum Imperium; Mythen-Busting und mehr als alles andere, um Inhalte über sie online zugänglich zu machen. An der Kampagne sind Museen und Einzelpersonen beteiligt. Eine interessante Kampagne, die in Indien begonnen hat, ist das #ChaloMuseum, das vom Kiran Nadar Museum of Art betrieben wird, und wir versuchen, den Besuch von Museen zu einer „coolen“ Sache zu machen.
Wie bist du in dein Feld gekommen?
Ich bin 2008 während eines College-Praktikums in den Kultur- und Kunstraum gekommen. Es war ein regelmäßiges Kommunikations- / Marketing-Praktikantenprofil bei UNESCO Delhi und eröffnete mir eine ganz neue Welt. Ich lernte die verschiedenen Volks- / Handwerkstraditionen des Landes kennen und es half mir, die Happy Hands Foundation nach dem College ins Leben zu rufen. Dann, während ich an handwerklicher Bildung arbeitete und ihnen bei der Innovation im Produktdesign half, besuchte ich viel Museen, und gut - das brachte mich in den Teil „Kunstgeschichte“! Da ich es immer geliebt habe, Menschen mit Kunst zu beschäftigen, denke ich, dass es damals selbstverständlich war, eine digitale Plattform für ein neues Projekt, das Heritage Lab, zu entwickeln!
Was sind die Herausforderungen für Frauen in der Belegschaft heute? Was kann getan werden, um die Dinge zu verbessern?
Als ich im Handwerk tätig war, wurde mir klar, dass Mobilität eine große Hürde für den Eintritt von Frauen in die Belegschaft ist. Wir haben so viel gekämpft, um Indiens erste Gruppe von rein weiblichen Puppenspielern aufzubauen: Es gab Widerstand in der Familie, es gab Reisebeschränkungen (sollten sie aus der Stadt gehen müssen usw.) und es gab eine große Voreingenommenheit in Bezug auf Frauen, die selbst hinter dem Vorhang „auf der Bühne auftreten“.
Als ich von der Hauptstadt in eine kleinere Stadt zog, hatte ich die Möglichkeit, mich mit Studenten zu beschäftigen, die aus Tier-3-Städten gezogen waren, um zu studieren / einen Abschluss zu erwerben. Mir wurde jedoch klar, dass es keine Berufsberatung für jugendliche Mädchen gibt, die ihnen helfen wird, eine Karriere zu wählen, die ihren Interessen oder Fähigkeiten entspricht; Vielmehr geht es darum, einen Abschluss zu bekommen, der ihnen hilft, einen besseren Bräutigam zu finden.
Interessanterweise im Bereich Kunstmanagement: Ob Handwerk oder Museen, ich habe definitiv mehr Frauen als Männer auf der Arbeitsebene getroffen. Vielleicht, weil die „Kunst“ hier in Indien immer noch nicht zum Mainstream gehört - und ich sehe das als verkleideten Segen. Ich bin fest davon überzeugt, dass Kultur und Kunst Soft-Power sind, und Investitionen in Kulturdiplomatie können Indien weit voranbringen; Vielleicht könnten dann, wenn die Zeit gekommen ist, Frauen, die bereits in der Branche tätig sind, die Bewegung anführen.
Ich füge hinzu, dass Museen/Kultureinrichtungen sehr eng mit staatlichen Stellen zusammenarbeiten müssen, und hier wird der Kampf hervorgehoben. In einigen Städten (wie z.B. meiner oder meist in Tier-2- oder Tier-3-Städten) kann dies eine Herausforderung sein. Auch die Rollen von Frauen in Kultureinrichtungen sind nicht frei von Vorurteilen.
Was kann getan werden: Ich denke, dass es innerhalb der Belegschaft angemessene Weiterbildungsmöglichkeiten geben muss, die sich auf Frauen konzentrieren; Es muss einen sicheren Raum geben, in dem sie Bedenken äußern / sich in den Dialog einbringen können usw. - und die Institutionen müssen sich wirklich auf frauenfreundliche Sanitäreinrichtungen konzentrieren.
Sind Sie der Meinung, dass Frauen in Führungspositionen ausreichend befähigt und präsent sind?
Ich werde speziell für Museen sprechen - Sie sehen definitiv, dass so viele Frauen in wichtigen Positionen etwas bewegen - ob als Historiker oder Kunstkritiker, als Kuratoren, Forscher, Archäologen - Frauen führen verschiedene Räume an. Die meisten Museen in Indien werden vom Kulturministerium unterstützt, das von Männern geleitet wird. Einige der wichtigsten musealen rollen - bildung, kuratorische, konservierung - haben jedoch einige fabelhafte frauen. In Indien gibt es Museen wie das Partition Museum, Kerala Museum, Maharaja Sawai ManSingh II Museum Jaipur, Piramal Museum, Kiran Nadar Museum, Sarmaya und viele andere - alle haben Frauen in Führungspositionen. Leider müssen diese Frauen aber auch außerhalb des Sektors gefeiert werden - damit jüngere Menschen sie als Vorbilder sehen können.
Welche Botschaft würden Sie heute mit Frauen in der Branche teilen?
Ein zugrunde liegendes Stereotyp in unserer Branche ist, dass Frauen und Technologie nicht zusammenpassen. Ich würde sagen, dass wir aus unseren Komfortzonen herauskommen müssen, um neue Dinge zu lernen, zu teilen, was wir wissen, und uns im Grunde gegenseitig zu suchen – die Chancen stehen gut, dass jemand in der Lage ist, Sie zu unterstützen, wenn Sie es am wenigsten erwarten.
Feiern Sie sich selbst! Kampagnen wie #showyourwork sind so wichtig und Frauen aus dem Feld müssen teilnehmen. Aber dafür müssten wir meiner Meinung nach viele Museen und Museumsleute auf Twitter gewinnen.
Welche digitalen Communities oder Netzwerke finden Sie lohnend?
Zum einen liebe ich das Team von #ArtAndFeminism sehr: So unterstützend und ermutigend - zu jeder Tageszeit und von überall. Ich war einmal Teil eines Programms des US-Außenministeriums – und wir haben ein Alumni-Netzwerk in jeder Stadt – mein Städtenetzwerk auf Whatsapp ist eine der aktivsten und unterstützendsten Gruppen aller Zeiten – wir bauen langsam eine Gemeinschaft von „Enthusiastischen Museumsleuten“ auf (aufgrund der Erfahrungen Indiens mit dem Ask-A-Curator-Tag), also wieder: Wir lernen immer voneinander.
Abgesehen davon - ich liebe meine Museums-Bande auf Twitter! Es ist so lohnend, Chats wie #MuseumHour zu sehen (obwohl zu sehr unirdischen Stunden für Indien, und ich oft später aufholen).
Wer (oder was) inspiriert dich im Moment?
Ich habe das Gefühl, dass meine Freunde im digitalen Museum sehr inspirierend sind, und ich habe so viel von ihnen gelernt. Zum Beispiel Hannah Hethmon, die den Podcast "Museen in seltsamen Orten" leitet. Mar, der immer bereit ist zu helfen und CultureThemes so groß gemacht hat, dass Museen sich darauf freuen.
Ich muss auch sagen, ich bin absolut begeistert von der Open-Source-Bewegung in Museen im Westen. Indien arbeitet langsam daran, aber es wird ermutigend sein zu sehen, wie sich die Menschen mit Inhalten auseinandersetzen, sobald sie zugänglich sind.
Willst du mehr? Besuchen Sie unsere Ausstellung Pioneers, die das Leben und die Leistungen historischer europäischer Frauen beleuchtet. Besuchen sie die vollständige liste der profile für die serie women in culture and tech - wir veröffentlichen im märz drei profile pro woche.