Il Museo della Jugoslavia
Il Museo della Jugoslavia si trova nella capitale serba, Belgrado, dove convergono i fiumi Sava e Danubio. È il museo più visitato in Serbia con 100.000 visitatori all'anno. La collezione principale del museo contiene un'ampia gamma di manufatti e storie legati alla vita e all'opera di Josip Broz Tito. Il museo si trova sul terreno del palazzo dell'ex leader comunista e ospita la sua tomba e quella di sua moglie.
Le persone che sono cresciute nella regione dell'ex Jugoslavia occasionalmente vengono al museo per rendere omaggio a Tito. Tuttavia, il museo mira a presentare una visione ampia della storia delle repubbliche jugoslave. Vogliono incoraggiare il pensiero critico e il dialogo.
Monumenti per un futuro defunto
Durante due giorni nella primavera del 2017, abbiamo offerto ai visitatori un'esperienza museale alternativa, invitandoli a una forma di "gioco critico efficace" all'interno dei locali del museo. L'obiettivo era quello di fare un'esperienza intima e poetica, che potesse portare i visitatori a impegnarsi sia criticamente che emotivamente con la storia violenta dell'ex repubblica. Si intitolava «Monumenti per un futuro defunto».
Il tema dell'esperienza era basato sui monumenti astratti antifascisti della seconda guerra mondiale costruiti tra il 1960 e il 1990, noti a livello internazionale come "Spomeniks". Durante l'era socialista, erano siti popolari di turismo, così come escursioni scolastiche. Ciò è cambiato radicalmente nel corso degli anni '90, quando il passaggio al nazionalismo ha portato un cambiamento nella percezione dei monumenti, che ora erano visti come simboli di un passato ideologicamente indesiderato. Questo spesso ha portato alla loro distruzione o abbandono. Proprio a causa della loro storia conflittuale, i monumenti offrono ricche possibilità di diverse interpretazioni e discussioni sulla storia della Jugoslavia.
Mentre il Museo della Jugoslavia ha ospitato una mostra itinerante sugli Spomenik nel 2016, non sono rappresentati nella mostra permanente presso il museo. Abbiamo usato la tecnologia di riconoscimento delle immagini chiamata Artcodes per dare loro una presenza fisica nel museo oggi. All'interno della mostra sono stati collocati marcatori visivi che rappresentano i monumenti. Questi potrebbero essere scansionati con uno smartphone, innescando un'interazione digitale utilizzando l'app Artcodes.
I marcatori sono stati posizionati in modo che non fossero sempre facili da individuare, e talvolta anche nascosti intenzionalmente. L'app ha fornito indizi su come trovarli. Lo scopo era quello di introdurre un'attività ludica di ricerca dei marcatori all'interno del museo, ma anche di lasciare che il posizionamento dei marcatori rispecchiasse il fatto che molti dei monumenti si trovano in luoghi remoti e nascosti alla coscienza pubblica. Ogni marcatore fungeva da punto di accesso a uno dei monumenti e a un tema specifico, ad esempio "Storia e divario generazionale" o "Monumenti e significato".
Riflessioni su un futuro defunto
Come parte dell'interazione, abbiamo presentato agli utenti una serie di provocazioni poetiche come quella qui raffigurata. Il nostro obiettivo con questi era quello di invitare una mentalità giocosa che potesse stimolare l'immaginazione dei visitatori ed evocare emozioni, oltre a facilitare la riflessione. Le provocazioni sono state presentate come sfide ludiche. Avrebbero spinto i partecipanti a mettersi in uno stato mentale specifico, usando la loro immaginazione e il loro corpo per interagire con l'ambiente museale. Queste sfide spaziavano da quelle spensierate a quelle emotivamente più impegnative.
Inoltre, per ogni tema ai partecipanti è stata presentata una domanda a cui rispondere. Lo scopo era quello di suscitare riflessioni sui diversi argomenti affrontati e di collegare l'esperienza al museo con la vita personale al di fuori di esso. Dopo aver inviato una risposta, è stato possibile visualizzare le risposte degli altri partecipanti.
Gli studenti che hanno testato "Monumenti per un futuro defunto" l'hanno vista come un'esperienza molto personale. Hanno interpretato le sfide e le domande come un modo per creare una connessione personale ed emotiva con il contenuto storico. Uno degli studenti ha descritto l'esperienza come una "volante storica/emotiva". In questo modo, l'esperienza è diventata "più grande", non solo per quanto riguarda l'apprendimento della storia, ma anche, in una certa misura, per quanto riguarda il collegamento con aspetti impegnativi della vita come la morte, i conflitti e il perdono. L'uso del gioco e dell'immaginazione è stato anche visto come un modo per "comunicare con lo spazio" e mettere i partecipanti in un "ruolo attivo", nonché per sfidarli a pensare da soli. Hanno visto le domande nell'app sia come modi per riflettere e contribuire, ma anche come promemoria concreti che le persone hanno prospettive molto diverse sulle cose.
Scopri di più
Gli artcode consentono di creare narrazioni digitali utilizzando bellissimi marcatori leggibili dalla macchina. Funzionano in modo molto simile ai codici QR: possono essere scansionati da uno smartphone per accedere a contenuti espositivi aggiuntivi, giocare e offrire un'esperienza partecipativa e interattiva. Poiché sono personalizzabili, gli Artcode possono fondersi e abbinarsi all'estetica della tua mostra, il che significa che i visitatori possono sperimentare una narrazione digitale senza l'uso di marcatori ostruttivi.
A differenza dei codici QR, gli Artcode sono marcatori visivi artigianali che possono essere progettati, disegnati e renderizzati. Questi pennarelli sono facili da disegnare e possono anche essere creati dai visitatori stessi per contribuire con le proprie riflessioni alla mostra.
Gli ArtCodes sono stati utilizzati per raccontare storie di strumenti musicali, svelare la storia nascosta di una linea ferroviaria, trasformare il visitatore in un operaio della linea di produzione della fabbrica ed evocare esperienze poetiche e giocose. Per saperne di più su di loro e scaricare l'app, visitare il sito web del progetto GIFT.
Se desideri saperne di più su GIFT puoi ascoltare le ultime notizie del progetto e testare alcuni dei suoi strumenti a Europeana 2019.