El Museo de Yugoslavia
El Museo de Yugoslavia está situado en la capital serbia, Belgrado, donde convergen los ríos Sava y Danubio. Es el museo más visitado de Serbia con 100.000 visitantes al año. La colección principal del museo contiene una amplia gama de objetos e historias relacionados con la vida y obra de Josip Broz Tito. El museo está situado en los terrenos del palacio del antiguo líder comunista y alberga su tumba y la de su esposa.
Las personas que crecieron en la región de la antigua Yugoslavia ocasionalmente vienen al museo para presentar sus respetos a Tito. Sin embargo, el museo tiene como objetivo presentar una visión amplia de la historia de las repúblicas yugoslavas. Desean fomentar el pensamiento crítico y el diálogo.
Monumentos para un futuro difunto
Durante dos días en la primavera de 2017, ofrecimos a los visitantes una experiencia museística alternativa, invitándolos a una forma de «juego crítico efectivo» dentro de las instalaciones del museo. El objetivo era hacer una experiencia íntima y poética, que pudiera llevar a los visitantes a involucrarse tanto crítica como emocionalmente con la historia violenta de la antigua república. Se denominó «Monumentos para un futuro difunto».
El tema de la experiencia se basó en los abstractos monumentos antifascistas de la Segunda Guerra Mundial construidos entre 1960 y 1990, conocidos internacionalmente como los «Spomeniks». Durante la era socialista, fueron sitios populares de turismo, así como excursiones escolares. Esto cambió radicalmente durante la década de 1990, cuando el giro hacia el nacionalismo trajo un cambio en la percepción de los monumentos, que ahora eran vistos como símbolos de un pasado ideológicamente no deseado. Esto a menudo llevó a su destrucción o abandono. Precisamente debido a su historia conflictiva, los monumentos ofrecen ricas posibilidades para diferentes interpretaciones y discusiones sobre la historia de Yugoslavia.
Si bien el Museo de Yugoslavia organizó una exposición itinerante sobre los Spomeniks en 2016, no están representados en la exposición permanente en el museo. Utilizamos la tecnología de reconocimiento de imágenes llamada Artcodes para darles una presencia física en el museo hoy. Los marcadores visuales que representan los monumentos se colocaron dentro de la exposición. Estos podrían escanearse con un teléfono inteligente, lo que desencadenaría una interacción digital utilizando la aplicación Artcodes.
Los marcadores se colocaron de modo que no siempre fueran fáciles de detectar, y a veces incluso se ocultaron intencionalmente. La aplicación proporcionó pistas sobre cómo encontrarlos. El propósito era introducir una actividad lúdica de búsqueda de los marcadores dentro del museo, pero también dejar que la colocación de los marcadores reflejara el hecho de que muchos de los monumentos se encuentran en lugares remotos y ocultos de la conciencia pública. Cada marcador sirvió como punto de entrada a uno de los monumentos, así como a un tema específico, por ejemplo, «Historia y brecha generacional» o «Monumentos y significado».
Reflexiones sobre un futuro difunto
Como parte de la interacción, presentamos a los usuarios una serie de provocaciones poéticas como la que se muestra aquí. Nuestro objetivo con ellos era invitar a una mentalidad lúdica que pudiera activar la imaginación de los visitantes y evocar emociones, así como facilitar la reflexión. Las provocaciones se presentaron como desafíos lúdicos. Incitarían a los participantes a ponerse en un estado mental específico, utilizando su imaginación y sus cuerpos para interactuar con el entorno del museo. Estos desafíos iban desde los alegres hasta los más exigentes emocionalmente.
Además, para cada tema se presentó a los participantes una pregunta a responder. El propósito era provocar reflexiones sobre los diferentes temas abordados, y vincular la experiencia en el museo con la vida personal fuera de él. Después de enviar una respuesta, fue posible ver las respuestas de otros participantes.
Los estudiantes que probaron «Monumentos para un futuro difunto» lo vieron como una experiencia muy personal. Interpretaron los desafíos y preguntas como una forma de hacer una conexión personal y emocional con el contenido histórico. Uno de los estudiantes describió la experiencia como una «montaña rusa histórica/emocional». De esta manera, la experiencia se volvió «más grande», no solo sobre el aprendizaje de la historia, sino también, hasta cierto punto, sobre la conexión con aspectos desafiantes de la vida, como la muerte, el conflicto y el perdón. El uso del juego y la imaginación también se consideró una forma de «comunicarse con el espacio» y poner a los participantes en un «papel activo», así como de desafiarlos a pensar por sí mismos. Vieron las preguntas en la aplicación como formas de reflexionar y contribuir, pero también como recordatorios concretos de que las personas tienen perspectivas muy diversas sobre las cosas.
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Los códigos de arte le permiten crear narrativas digitales utilizando marcadores hermosos y legibles por máquina. Funcionan de una manera muy similar a los códigos QR: pueden ser escaneados por un teléfono inteligente para acceder a contenido adicional de la exposición, jugar juegos y ofrecer una experiencia participativa e interactiva. Debido a que son personalizables, Artcodes puede mezclarse y coincidir con la estética de su exposición, lo que significa que los visitantes pueden experimentar una narrativa digital sin el uso de marcadores obstructivos.
A diferencia de los códigos QR, los Artcodes son marcadores visuales hechos a mano que pueden diseñarse, dibujarse y renderizarse. Estos marcadores son fáciles de dibujar, e incluso pueden ser creados por los propios visitantes para contribuir con sus propias reflexiones a la exposición.
ArtCodes se han utilizado para contar historias sobre instrumentos musicales, desbloquear la historia oculta de una línea ferroviaria, transformar al visitante en un trabajador de la línea de producción de la fábrica y evocar experiencias poéticas y lúdicas. Para obtener más información sobre ellos y descargar la aplicación, visite el sitio web del proyecto GIFT.
Si desea saber más sobre GIFT, puede escuchar las últimas noticias del proyecto y probar algunas de sus herramientas en Europeana 2019.