Jugoslavian museo
Jugoslavian museo sijaitsee Serbian pääkaupungissa Belgradissa, jossa Sava- ja Tonava-joet yhdistyvät. Se on Serbian suosituin museo, jossa vierailee vuosittain 100 000 kävijää. Museon pääkokoelma sisältää monenlaisia esineitä ja tarinoita, jotka liittyvät Josip Broz Titon elämään ja työhön. Museo sijaitsee entisen kommunistijohtajan palatsin alueella, ja siellä on sekä hänen että hänen vaimonsa hauta.
Entisen Jugoslavian alueella varttuneet ihmiset tulevat toisinaan museoon osoittamaan kunnioitustaan Titolle. Museo pyrkii kuitenkin esittämään laajan näkemyksen Jugoslavian tasavaltojen historiasta. He haluavat rohkaista kriittistä ajattelua ja vuoropuhelua.
Poistuneen tulevaisuuden muistomerkit
Kevään 2017 kahden päivän aikana tarjosimme vierailijoille vaihtoehtoisen museokokemuksen ja kutsuimme heidät eräänlaiseen ”tehokkaaseen kriittiseen leikkiin” museon tiloissa. Tavoitteena oli tehdä intiimi ja runollinen kokemus, joka voisi johtaa kävijöitä osallistumaan sekä kriittisesti että emotionaalisesti entisen tasavallan väkivaltaiseen historiaan. Sen nimi oli ”Monuments for a departed future”.
Kokemuksen teema perustui toisen maailmansodan aikana vuosina 1960–1990 rakennettuihin abstrakteihin antifasistisiin monumentteihin, jotka tunnetaan kansainvälisesti nimellä Spomeniks. Sosialistisella aikakaudella ne olivat suosittuja matkailukohteita sekä kouluretkiä. Tämä muuttui radikaalisti 1990-luvulla, kun kääntyminen nationalismiin muutti käsitystä monumenteista, joita nyt pidettiin ideologisesti ei-toivotun menneisyyden symboleina. Tämä johti usein niiden tuhoutumiseen tai hylkäämiseen. Juuri ristiriitaisen historiansa vuoksi monumentit tarjoavat runsaasti mahdollisuuksia erilaisiin tulkintoihin ja keskusteluihin Jugoslavian historiasta.
Jugoslavian museo järjesti vuonna 2016 Spomeniksista kiertävän näyttelyn, mutta ne eivät ole edustettuina museon pysyvässä näyttelyssä. Käytimme kuvantunnistusteknologiaa nimeltä Artcodes antaaksemme heille fyysisen läsnäolon museossa tänään. Muistomerkkejä esittävät visuaaliset merkit sijoitettiin näyttelyn sisälle. Nämä voidaan skannata älypuhelimella, joka käynnistää digitaalisen vuorovaikutuksen Artcodes-sovelluksen avulla.
Merkkiaineet sijoitettiin siten, että niitä ei aina ollut helppo havaita, ja joskus jopa piilottaa tarkoituksella. Sovellus antoi vihjeitä siitä, miten löytää ne. Tarkoituksena oli esitellä leikkisä toiminta, jossa etsitään markkereita museon sisällä, mutta myös antaa markkereiden sijoittamisen heijastaa sitä, että monet monumentit ovat syrjäisillä paikoilla ja piilossa julkiselta tietoisuudelta. Jokainen merkintä toimi aloituspisteenä yhdelle muistomerkille sekä tietylle teemalle, esimerkiksi ”Historia ja sukupolvien välinen kuilu” tai ”Monumentit ja merkitys”.
Pohdintoja poismenneestä tulevaisuudesta
Osana vuorovaikutusta esittelimme käyttäjille sarjan runollisia provokaatioita, kuten tässä kuvattu. Tavoitteenamme oli saada aikaan leikkisä ajattelutapa, joka voisi herättää vierailijoiden mielikuvituksen ja herättää tunteita sekä helpottaa pohdintaa. Provokaatiot esitettiin leikkisinä haasteina. He kehottaisivat osallistujia asettamaan itsensä tiettyyn mielentilaan käyttäen mielikuvitustaan ja kehoaan vuorovaikutuksessa museoympäristön kanssa. Nämä haasteet vaihtelivat kevyestä sydämestä emotionaalisesti vaativampaan.
Lisäksi osallistujille esitettiin kustakin teemasta kysymys, johon heidän oli vastattava. Tarkoituksena oli herättää pohdintaa käsitellyistä aiheista ja yhdistää museon kokemus sen ulkopuoliseen henkilökohtaiseen elämään. Vastauksen lähettämisen jälkeen oli mahdollista tarkastella muiden osallistujien vastauksia.
Oppilaat, jotka testasivat ”Monuments for a departed future” -hanketta, pitivät sitä hyvin henkilökohtaisena kokemuksena. He tulkitsivat haasteet ja kysymykset keinona luoda henkilökohtainen ja emotionaalinen yhteys historialliseen sisältöön. Yksi oppilaista kuvaili kokemusta ”historialliseksi/emotionaaliseksi vuoristoradaksi”. Näin kokemuksesta tuli ”suurempi” – ei pelkästään historian oppimisesta vaan jossain määrin myös yhteydestä elämän haastaviin näkökohtiin, kuten kuolemaan, konflikteihin ja anteeksiantoon. Leikin ja mielikuvituksen käyttöä pidettiin myös keinona ”kommunikoida tilan kanssa” ja asettaa osallistujat ”aktiiviseen rooliin” sekä haastaa heidät ajattelemaan itse. He näkivät sovelluksen kysymykset sekä keinoina pohtia ja osallistua, mutta myös konkreettisina muistutuksina siitä, että ihmisillä on hyvin erilaisia näkökulmia asioihin.
Lue lisää
Artcodes avulla voit luoda digitaalisia narratiiveja käyttämällä kauniita, koneellisesti luettavia markkereita. Ne toimivat hyvin samalla tavalla kuin QR-koodit: ne voidaan skannata älypuhelimella, jotta ne voivat käyttää näyttelyn lisäsisältöä, pelata pelejä ja tarjota osallistavan, vuorovaikutteisen kokemuksen. Koska taidekoodit ovat muokattavissa, ne voivat sulautua yhteen näyttelysi estetiikan kanssa, mikä tarkoittaa, että kävijät voivat kokea digitaalisen narratiivin ilman obstruktiivisia markkereita.
Toisin kuin QR-koodit, Artcodet ovat käsintehtyjä visuaalisia markkereita, jotka voidaan suunnitella, piirtää ja renderoida. Nämä merkinnät on helppo piirtää, ja kävijät voivat jopa itse luoda omia pohdintojaan näyttelyyn.
ArtCodeja on käytetty kertomaan tarinoita soittimista, avaamaan rautatielinjan piilotettu historia, muuttamaan kävijä tehdastuotantolinjan työntekijäksi ja herättämään runollisia, leikkisiä kokemuksia. Lisätietoja niistä ja sovelluksen lataamisesta on GIFT-hankkeen verkkosivustolla.
Jos haluat tietää lisää GIFTistä, voit kuulla viimeisimmät uutiset hankkeesta ja testata joitakin sen työkaluja Europeana 2019 -tapahtumassa.