Frankfurt, den 11. oktober 2018 - Hvad er de bedste måder at støtte teknologidrevet innovation på europæisk, nationalt og regionalt plan? Hvad sker der, hvis vi som samfund ikke handler nu? I dag præsenterede 14 europæiske partnere deres nye "europæiske manifest om støtte til innovation inden for kulturelle og kreative sektorer" på en pressekonference på ARTS+, festivalen om kulturens fremtid.
For første gang fremsætter Europas kreative sektorer en fælles opfordring til storstilet støtte til innovation inden for kultur. Samtidig har de udsendt en kraftig advarsel om, at uden en sådan støtte er sektorernes succes – herunder journalistik, radio- og tv-virksomhed, kulturarv og forlagsvirksomhed – i fare i den nærmeste fremtid. Som de 14 partnere anfører i deres manifest: "Kultur er et af Europas største aktiver. Men i en tid med store teknologiske forandringer har Europa brug for en mere effektiv innovationsstrategi for de kulturelle og kreative sektorer. Lige nu er logikken bag de store kommercielle platforme ved at omforme ikke blot Europas markeder, men også dets samfund. Kultur hjælper os med at få mening ud af vores verden, og den bør give et moralsk kompas for teknologi. For at styrke kulturen i denne funktion og sætte borgerne i stand til at få mest muligt ud af kulturen har vi brug for massiv offentlig støtte til innovation inden for kultur, men en sådan støtte mangler i øjeblikket."
"De kreative og kulturelle industriers sociale, kulturelle og økonomiske relevans er enorm", sagde Christian Ehler, medlem af Europa-Parlamentet, på dagens pressekonference. "De er en nøglesektor i Europa – større end f.eks. bilindustrien eller den kemiske sektor, når det gælder deres indvirkning på beskæftigelsen. Det er på tide, at vi behandler disse sektorer som en nøglesektor, giver dem den betydning, de fortjener, og sætter dem i centrum for innovationspolitikker på europæisk plan." Ehler var også medordfører for en betænkning fra Europa-Parlamentet, som – allerede ved udgangen af 2016 – opfordrede til en sammenhængende europæisk politik for de kreative sektorer og fremhævede sektorernes relevans med hensyn til at skabe "mere end 12 mio. fuldtidsjob, hvilket svarer til 7,5 % af EU's arbejdsstyrke og skaber ca. 509 mia. EUR i værditilvækst til bruttonationalproduktet (5,3 % af EU's samlede bruttoværditilvækst)". Manifestet støtter kravene i Europa-Parlamentets betænkning og opfordrer indtrængende til en hurtig gennemførelse af en sammenhængende innovationspolitik for de kreative sektorer på europæisk, nationalt og regionalt plan.
"Nye radikale teknologier som kunstig intelligens er ved at bryde igennem, og hvis vi ønsker at bevare vores konkurrencefordel inden for kulturarv, er vi nødt til at indgå dybe forpligtelser og investere i vores digitale fremtid, i infrastrukturer som Europeana, ellers risikerer vi at blive de digitale kolonier i Silicon Valley. Dette kræver, at Den Europæiske Union træffer endnu en dristig og oplyst beslutning: endnu en gang at fremme den digitale omstilling på vores egne vilkår, så vi fortsat kan sætte vores kulturelle sektor i stand til at frigøre dette potentiale indefra", sagde Harry Verwayen, administrerende direktør for Europeana Foundation.
"Selv om der er masser af innovative initiativer og nystartede virksomheder i de kreative og kulturelle sektorer, opnår meget få af disse et tilstrækkeligt omfang til, at de kan have en større indvirkning på samfundet eller markedet", sagde Holger Volland, medstifter af THE ARTS+. "Vi kan se en voksende kløft mellem teknologi og kultur. Kulturen og dermed samfundet kæmper for at indhente den teknologiske innovations eksponentielle hastighed."
Ugo Bacchella, formand for den italienske Fitzcarraldo-fond og strategisk partner for THE ARTS+, bemærkede, at "der er behov for skræddersyede investeringer og strukturel støtte, hvis vi fuldt ud skal drage fordel af teknologidrevet innovation, og hvis innovationer inden for kulturel produktion og distribution skal bringe mere kultur ind i borgernes hverdag. Sådan får du mest muligt ud af den kulturelle mangfoldighed og overvinder fragmenteringen af de kulturelle sektorer."
I de seneste måneder har 14 europæiske partnere samarbejdet om at identificere de væsentligste strukturelle hindringer for innovation i de kreative sektorer og finde de bedste løsninger på en sammenhængende strategi. Resultatet – Manifestet – blev præsenteret for første gang på gårsdagens innovationstopmøde THE ARTS+ foran over 100 internationale eksperter inden for kultur, teknologi, politik og erhvervsliv.
De største hindringer for innovation, der er identificeret i manifestet:
1. En høj grad af fragmentering og en silomentalitet, der afspejler sektor-, sprog- og landeopdeling, selv om tværsektorielt og grænseoverskridende samarbejde er afgørende.
2. En generel mangel på investeringer, finansiering og finansiering: Der kommer kun få investeringer fra eksterne investorer, og der findes kun få offentlige finansieringspolitikker af et betydeligt omfang.
3. De kreative sektorers særlige karakteristika, og hvordan de påvirker innovation, er ikke lette at måle eller forstå. De er endnu ikke blevet anerkendt af de politiske beslutningstagere.
4. Tekniske færdigheder og iværksætterfærdigheder er dårligt integreret.
5. Værdinetværk ændrer sig og skaber behov for nye værdi- og forretningsmodeller.
6. Kultur og kreativitet eksisterer i en stadig mere global kontekst, men kulturelle og politiske aktører har ofte stadig en lokal tankegang.
Manifestet foreslår følgende støtteforanstaltninger for de kulturelle og kreative sektorer:
1. Anerkende sektorernes konvergerende og hybride struktur og indføre mere eksplicitte politikker til støtte for deres innovationspotentiale.
2. Øge de offentlige investeringer i de kulturelle og kreative sektorer til et niveau, der passer til deres relevans som en nøglesektor, og skræddersy finansieringsprogrammer til deres behov.
3. Gøre det mere attraktivt at investere i sektorerne ved at styrke alternative investeringsformer og muliggøre nye indtægtskilder.
4. Styrke dialogen mellem interessenter inden for politik, kultur, teknologi og industri samt mellemmænd, forskningsaktører og civilsamfundet.
5. Støtte en bredere definition af innovation, der omfatter "blød" innovation.
6. Styrke de kulturelle og kreative sektorers internationale karakter ved at styrke den rolle, som overnationale politikker og innovationsstøtteforanstaltninger spiller, navnlig på EU-plan.
Det europæiske manifest om støtte til innovation inden for kulturelle og kreative sektorer er et resultat af innovationstopmødet ARTS+ (10. oktober 2018), der blev afholdt som en del af ALDUS (netværket af europæiske bogmesser, www.aldusnet.eu)og medfinansieres af Den Europæiske Unions program Et Kreativt Europa.
De strategiske partnere for manifestets publikation er Fitzcarraldo Foundation/ArtLab og European Creative Business Network (ECBN)/det europæiske center for kreativ økonomi (ecce). Sammen med ARTS+ var de initiativtagerne til Manifestet. Andre programpartnere er Federation of European Publishers. Börsenverein des Deutschen Buchhandels (den tyske forening af forlag og boghandlere) den italienske forlæggerforening AIE Europeana-fonden NEMO (netværket af europæiske museumsorganisationer) og studier inden for medier, innovation og teknologi (SMIT), en forskningsgruppe ved Det Frie Universitet i Bruxelles (VUB), en del af forskningsnetværket imec (Flandern) og en partner i det EU-finansierede projekt MediaRoad. Netværkspartnerne er Fundación Germán Sánchez Ruipérez. Deutscher Museumsbund e.V.; Den tyske UNESCO-kommission I3, en koordineret støtteforanstaltning finansieret af Europa-Kommissionen (repræsenteret ved T6 Ecosystems) New European Media (NEM), partner i det EU-finansierede projekt VitalMedia og World Association of Newspapers and News Publishers (WAN-IFRA) gennem sin globale alliance for medieinnovation.
Find manifestet her.
QUOTES BY ARTS+ INNOVATION SUMMIT PARTNERS & SPEAKERS
"Uden tilstrækkelig støtte til deres igangværende teknologiske og digitale udvikling vil museerne ikke være i stand til at udnytte deres fulde potentiale, og de risikerer at blive irrelevante for store dele af samfundet." David Vuillaume, formand for NEMO, Netværket af Europæiske Museumsorganisationer og direktør Deutscher Museumsbund, [email protected]
"Nye radikale teknologier som kunstig intelligens er ved at bryde igennem, og hvis vi ønsker at bevare vores konkurrencefordel inden for kulturarv, er vi nødt til at indgå dybe forpligtelser og investere i vores digitale fremtid, i infrastrukturer som Europeana, ellers risikerer vi at blive de digitale kolonier i Silicon Valley. Dette kræver, at Den Europæiske Union træffer endnu en dristig og oplyst beslutning: endnu en gang at fremme den digitale omstilling på vores egne vilkår, så vi fortsat kan sætte vores kulturelle sektor i stand til at frigøre dette potentiale indefra." Harry Verwayen, administrerende direktør for Europeana Foundation, [email protected]
"Det er på tide, at Europa indfører støttepolitikker for innovation i bogsektoren og de kreative industrier generelt, der virkelig afspejler deres rolle og potentiale, samtidig med at deres behov og særlige forhold anerkendes." Rudy Vanschoonbeek, formand for Federation of European Publishers (FEP)
"Eksempler som opstartsacceleratoren Contentshift eller e-bogsøkosystemet Tolino, der er udviklet af den tyske forlagsindustri i samarbejde med IKT, illustrerer interessen for innovation i bogforlagssektoren. Men for at sikre mangfoldigheden og kvaliteten af indholdet i fremtiden er der et stort behov for effektiv finansiel og strukturel støtte til innovation." Cigdem Aker, Head of Strategy & Innovation, Börsenverein des Deutschen Buchhandels (den tyske forening af forlag og boghandlere), [email protected]
"Bogindustrien ville have store muligheder, hvis der var indført passende innovationsstøttepolitikker. Vi har brug for denne støtte for det første til at skabe innovative partnerskaber med biblioteker og skoler med henblik på at tackle ændringerne i læseadfærden og for det andet til at skabe "out of silo"-strategier for at imødegå de enorme teknologivirksomheders platformsmodel." Luis González, direktør for Fundación Germán Sánchez Ruipérez (Spanien), [email protected]
"Forlagsbranchen har brug for både regler og værktøjer: i de seneste måneder fokuserede debatten på det første – direktivet om ophavsret – Det er tid til også at se på den anden: støtte til innovation i alle de kreative sektorer. Afstemningen i CULT-udvalget i går er meget lovende: Parlamentet foreslår at afsætte midler til støtte for kreative industrier og på nøgleområder såsom forvaltning af ophavsret og tilgængelighed. Vi håber, at denne retning vil blive fulgt i de næste skridt." Piero Attanasio, chef for europæiske anliggender og forskning og innovation hos AIE (den italienske forlagsforening), [email protected]
"Platformisering og digital omstilling påvirker i stigende grad de europæiske medieaktørers rolle i den internationale konkurrence. For at løse dette problem har de kulturelle og kreative sektorer brug for bedre støtte fra EU-institutionerne – navnlig når det drejer sig om udvikling af bæredygtige forretningsmodeller, der gør det muligt for små og mellemstore europæiske aktører at konkurrere på lige vilkår med de store platforme. Disse spørgsmål bør også afspejles meget klart i det næste EU-budget (2021-2027), som i øjeblikket drøftes i Europa-Parlamentet og Det Europæiske Råd." Simona De Rosa, seniorforsker, T6 Ecosystems, [email protected]
"I en platformstyret digital fremtid er innovative europæiske mediesektorer afgørende for at sikre, at borgerne har adgang til forskelligt indhold. Dette kan kun ske med øget støtte på europæisk, nationalt og lokalt plan for at sikre lige vilkår for disse sektorer." Heritiana Ranaivoson, seniorforsker, Studies imec-SMIT-VUB, [email protected]
"Kultur og teknologi er menneskelige frembringelser og deler som sådan et fælles DNA. I den henseende skal kultursektoren inddrages fuldt ud i det digitale miljø. Ikke som besøgende på et fremmed land, men som sociale aktører, der gør krav på, hvad der er deres med rette." Octavio Kulesz, Editorial Teseo / UNESCO-ekspert, [email protected]
"De nyeste innovationsstøttepolitikker og -programmer er afgørende for de europæiske kulturelle og kreative industrier. Der skal gøres en stor indsats for at modernisere politikudformningen i form af et intensivt samarbejde på tværs af siloer og baseret på sektorens konkrete behov. Der er behov for et mere langsigtet og pålideligt samarbejde. De vigtigste debatter om fremtidssikrede støtteprogrammer skal omfatte den digitale verden, globale forbindelser og fremme af udveksling og samarbejde." Sylvia Amann, inforelais, medformand for EU-OMC-ekspertgruppen, [email protected]
> Find flere pressemeddelelser her >https://www.buchmesse.de/en/press/press-releases
> Find flere pressebilleder her >https://www.buchmesse.de/en/press/press-material
Om Frankfurter Buchmesse
Frankfurter Buchmesse er den største messe i den internationale forlagsbranche med over 7 300 udstillere fra 102 lande, ca. 286.000 besøgende, over 4 000 arrangementer og ca. 10 000 akkrediterede journalister og bloggere. Det samler også nøgleaktører fra områderne uddannelse, film, spil, STM, akademisk udgivelse og forretningsinformation. Siden 1976 har bogmessen haft en årlig Guest of Honour country, som viser sit bogmarked, litteratur og kultur til deltagerne på en række forskellige måder. Frankfurter Buchmesse arrangerer deltagelse af tyske forlag på omkring 20 internationale bogmesser og er vært for handelsbegivenheder i løbet af året på store internationale markeder. Adgang til Business Club med dens premium-tjenester, netværksarrangementer og konferencer, såsom THE MARKETS, er udelukkende tilgængelig med en Business Ticket – premium-muligheden for B2B-besøgende. ARTS+ blev lanceret i 2016 som en messe, erhvervsfestival og internationalt mødested for kulturen og de kreative industrier. Det har til formål at udnytte digitaliseringens potentiale for kreativt indhold og udvikle nye forretningsområder. Frankfurt EDU, den internationale uddannelsesplatform for Frankfurter Buchmesse, præsenterer innovative koncepter, indhold og teknologier til fremtidens læring. Campus Weekend på Frankfurter Buchmesse er dedikeret til universitetsstuderende. Frankfurter Buchmesse er et datterselskab af Börsenverein des Deutschen Buchhandels (den tyske forlægger- og boghandlersammenslutning). https://www.buchmesse.de/en
Kontakt til medierne:
Presse & Virksomhedskommunikation, Frankfurter Buchmesse
Katja Böhne, Vice President Marketing & Kommunikation, Telefon: +49 (0) 69 2102-138, [email protected]
Kathrin Grün, kommunikationsdirektør, tlf.: +49 (0) 69 2102-170, [email protected] Tina Pfeifer, PR Manager, Telefon: +49 (0) 69 2102-271, [email protected]