 (angļu valodā)
https://www.europeana.eu/porta...">[Sir John Williams, Bart, GCVO, MD](https://www.europeana.eu/portal/record/2063624/UK\_280\_015.html).[](https://www.europeana.eu/portal/record/2063624/UK_280_015.html) Viljamss, Kristofers. Velsas Nacionālā bibliotēka. Publiskais domēnshttp://www.europeana.eu/rights...">.
Kā Velsas Nacionālās bibliotēkas nacionālais vikimediāns es vienmēr meklēju iespējas atklāti dalīties ar mūsu kolekcijām. Tomēr vienlīdz svarīgi ir mudināt iesaistīties un atkārtoti izmantot kolekcijas, kurām mēs sniedzam piekļuvi, un sera Džona Viljamsa portreta stāsts ir lielisks piemērs tam, kādas iespējas var sniegt atvērtā piekļuve. Stāsts sākās ar Europeana 280 projektu. Starp 10 augstas izšķirtspējas attēliem, ko bibliotēka kopīgoja ar Europeana un Wikimedia Commons projektam, bija Velsas Nacionālās bibliotēkas dibinātāja sera Džona portrets. Attēls tika plaši atkārtoti izmantots Vikipēdijā, un tika izveidots velsiešu valodas Vikipēdijas raksts par pašu gleznu.
Nē Nē Nē Nē Nē Erika Inzitari. CC BY-SA.
Attēlu vēlāk atklāja students Europeana kolekcijās, un tas kļuva par lielisku gif. Tāpat kā gleznas uz Cūkkārpas sienām, sers Džons tika atdzīvināts, paminot galvu un paceļot uzacis. Europeana pat pieņēma mūsu dibinātāju par viņu kļūdu lapu, pakratot galvu, lai pastāstītu lietotājiem, ka kaut kas ir nogājis greizi. Manuprāt, tieši šāda veida radoša atkalizmantošana parāda atvērtās piekļuves patieso vērtību.
http://purl.org/dc/elements/1.... dc:title">Jan Gildemeester Jansz mākslas galerija ⁇ Lelie, Adriaan de, Rijksmuseum ,publiskais domēns.
Mans Europeana stāsts ir par Europeana 280 projektu, 2016. gads. Lai gan mana valsts nebija tieši iesaistīta projektā, būdama liela mākslas mīļotāja, es tulkoju 23 rakstus par mākslas darbiem no dažādām Europeana kolekcijām, tādējādi sniedzot armēņu lasītājiem iespēju iegūt daļu no kolekcijas priekšmetiem savā dzimtajā valodā.
Viens no mākslas darbiem tulkotajos rakstos bija “Jana Gildemestera Jansa mākslas galerija”. Šis mākslas darbs man ir unikāls, jo tajā attēlots ne tikai mākslas kolekcionārs ar draugiem savā mājā-cum-galerijā, bet arī dota iespēja apbrīnot 16 zeltītus ierāmētus mākslas darbus (un vēl dažus otrajā istabā) no dažādām pasaules mēroga holandiešu zelta laikmeta gleznotāju, dzīvnieku un ainavu gleznotāju, velkoņu un kodētāju, pastorālo ainavu, vēstures, klusās dabas gleznotāju, portretu gleznotāju, kā arī flāmu mākslinieku (Rubens) kolekcijām. Viss vienā attēlā.
https://www.europeana.eu/porta...">Theatrum https://www.europeana.eu/porta...">_pictorium__https://www.europeana.eu/porta...">. Teniers, Deivids I; Peeters, Džeikobs. KIK-IRPA, Brisele (Beļģija). CC BY-NC-SAhttp://www.europeana.eu/rights...">._
Pirmais mākslas darbs no Europeana kolekcijām, ar kuru es strādāju, bija 1794. gada galerijasglezna “The Art Gallery of Jan Gildemeester Jansz”, kas bija daļa no Europeana mākslas vēstures izaicinājuma. Tas mums parāda garšu “Top Art” anno 1794, bet pats par sevi ir piemērs daudz vecākai flāmu galeriju glezniecības tradīcijai, ko David Teniers padarījis slavenu savā darbā Austrijas arhibīskajam Leopoldam.
Redzot, cik labi ir saņemts Vikipēdijas raksts par Gildemester galeriju, es nolēmu sākt pilnīgi jaunu projektu 1660. gadā, kad tika publicēts pirmais ierakstītais “ilustrētais mākslas kolekciju katalogs”, kas pazīstams kā Theatrum Pictorium. (Lielisks raksts par to šeit!) Šī grāmata atrodas bibliotēkās visā pasaulē, un uzskaitītie gravīras ir Europeana kolekcijās daudzas reizes (piemērs: viena no piktorija gravētājiem Nikolausa van Hoja ( Nikolaus van Hoy) gravīras). Dažas no vispilnīgākajām datu kopām, kuru pamatā ir šī grāmata, ir arī Eiropā un Europeana kolekcijās, piemēram, Slovākijas Nacionālajā galerijā (piemērs 07101/G_11965_166). Lai gan glezna, ko šis ieraksts attēlo, ir pazaudēta, Tenjēra miniatūra, kas tika izmantota gravēšanai, ir saglabājusies privātā kolekcijā. Daudzas no gleznām un to miniatūrām, ko ilustrē gravējumi, ir iekļautas arī Europeana kolekcijās, jo tās ir palikušas Austrijas valsts kolekcijā, kas pazīstama kā Kunsthistorisch muzejs.
Tā kā es atklāju vairāk Teniers galeriju gleznu, es cenšos tām izveidot Vikipēdijas lapas, kas ietver visus attēlotos attēlus, piemēram, šo ( obj00060263), jo tika publicētas tikai itāļu gleznas. Kolekcijas ar atsevišķām miniatūrām, gleznām, kopijām vai gravējumiem ir izplatītas visā pasaulē. Šeit ir karte no Wikidata vaicājuma. Tikai to apakškopai pašlaik ir Europeana ID, bet varētu būt vēl daudz vairāk.
http://purl.org/dc/elements/1.... dc:title">Halbzeit ⁇ Majerus, Michel, Mudam Luxembourg, CC BY-NC-ND
2012. gada aukstajā ziemas rītā es atrados Štutgartē, kur es spontāni un neplānoti apmeklēju Kunstmuseum. Tolaik gandrīz visu muzeju pārņēma Luksemburgas mākslinieka Mišela Majerusa (Michel Majerus) (1967-2002) retrospekcija. Šī izstāde bija milzīgs uzbrukums milzīgiem, spēcīgiem audekliem un instalācijām, Majerus raksturīgajā spilgtas krāsas atsauču stilā uz populāro kultūru. Tas mani dziļi pārsteidza, un kopš tā laika esmu bijis Majerus fans.
Kad es gatavojos piedalīties Europeana 280 izaicinājumā par Wikidata un Wikipedia, man bija prieks Europeana kolekcijās atklāt Majerus darbu: Halbzeit (2002), Mudam kolekcijā Luksemburgas pilsētā. Es nekavējoties nolēmu tam veltīt Vikipēdijas rakstu. Tagad - rakstīšana par laikmetīgo mākslu Vikipēdijā ir jauks izaicinājums! Tas prasa diezgan daudz domu un pūļu, lai tulkotu bieži teorētiskos un cēlos tekstus par mūsdienu mākslu Vikipēdijas faktiskajā, neitrālajā enciklopēdiskajā stilā. Es ceru, ka man izdevās apkopot darba jēgu salasāmā, plašai auditorijai saprotamā veidā.
Autortiesību ierobežojumu dēļ Vikipēdijas ierakstos par laikmetīgo mākslu parasti ir maz attēlu vai to nav vispār, bet es uzrakstīju šo rakstu angļu valodā Vikipēdijā, kur es varēju iekļaut ļoti nelielu ilustrāciju izglītības mērķiem saskaņā ar godīgas izmantošanas doktrīnu ASV autortiesību jomā. Šī lieta man atgādina 20. gadsimta melno caurumu: autortiesību ierobežojumu dēļ mēs redzam ļoti maz neseno un mūsdienu darbu attēlu tādās platformās kā Europeana kolekcijas un Wikipedia... Es prātoju, vai tāds mākslinieks kā Majerus, kurš visu savu darbu ir veidojis, pārjaucot populāro kultūru, nebūtu apstiprinājis savu mākslas darbu digitalizēto reprezentāciju plašāku pieejamību un atkārtotu izmantojamību? Diemžēl pats Majerus vairs nevar mums pastāstīt (viņš nomira 2002. gadā lidmašīnas avārijā), bet es noteikti labprāt redzētu skaidrākas un informētākas mūsdienu mākslinieku izvēles šajā jomā.