Die 3D-Visualisierung und Rekonstruktion ausgestorbener Kulturerbestätten ist seit Jahren ein zentrales Thema für die Europeana Initiative und EuropeanaTech. Von Initiativen wie CARARE geleitet, sind 3D-Visualisierung und Erfahrungen von neuartigen, primitiven Renderings oder unerschwinglich teuren Unternehmungen zu allgegenwärtigen, innovativen und finanziell vertretbaren geworden. Die Europeana-Initiative konzentriert sich zusammen mit der Europäischen Kommission verstärkt auf das 3D- und das digitale Kulturerbe durch den gemeinsamen europäischen Datenraum für das Kulturerbe und die kürzlich gestartete Twin It!-Kampagne, mit der die EU-Mitgliedstaaten mobilisiert werden, bis zum Ende der Kampagne im Jahr 2024 ein 3D-digitalisiertes Kulturerbe an den Datenraum zu übermitteln.
Jetzt, da die visuelle Arbeit gut im Gange ist, achten immer mehr Kulturerbeorganisationen stärker auf die klanglichen Eigenschaften historischer Stätten im Bereich der Akustik des Kulturerbes. EuropeanaTech hat die Fahne für Heritage-Akustik für den größten Teil des Jahres 2023 gehisst, weil wir der Meinung sind, dass es sich um ein unterrepräsentiertes Feld handelt, das der Europeana Network Association im Allgemeinen einen unbestreitbaren interdisziplinären Wert bietet. Lesen Sie weiter, um einige Beispiele zu entdecken, von denen wir hoffen, dass sie Kollegen aus dem gesamten Netzwerk inspirieren.
Über Heritage Acoustics
Eine kleine Einführung in die traditionelle Akustik. Heritage acoustics verwendet verschiedene Messtechniken, insbesondere Impulsantworten, um zu dokumentieren, wie Schall in einem bestimmten Raum reagiert. Dies kann von etwas so Primitivem wie dem Knallen eines Ballons in einer Kapelle und der Aufnahme der Nachhallreflexionen bis hin zur Verwendung von LIDAR (einer Lichtdetektionstechnik, manchmal auch Laserscanning genannt) auf den felsigen Hügeln Griechenlands reichen, um die reflektierenden Konturen eines längst ausgestorbenen Amphitheaters einzufangen. Diese Techniken und alles dazwischen liefern den Forschern spezifische Schalldaten, die es ihnen ermöglichen zu verstehen, wie Schall in bestimmten Räumen reagiert und reagiert.
Diese Daten ermöglichen es Forschern und Entwicklern, einen bestimmten Sound einzugeben, und die Ausgabe wäre, wie dieser Sound in einem bestimmten Raum klingt. Nehmen wir zum Beispiel an, ein Klavierspieler nahm sich selbst auf und spielte in seinem Wohnzimmer Klavier. Unter Verwendung einer spezifischen Verarbeitungssoftware, die durch die akustischen Daten trainiert wurde, konnte derselbe Klavierspieler seine Heimaufnahme eingeben und die Ausgabe wäre, wie diese Aufnahme in einer bestimmten Kathedrale klingen würde. Nun, ein Vorbehalt. Dies ist ein äußerst rudimentäres Beispiel, das unzählige Variablen auslässt, aber das Prinzip bleibt das gleiche.
Diese Variablen, die das obige Beispiel auslässt, sind jedoch genau das, was der Heritage-Akustik (die Untersuchung und Dokumentation der Akustik in historischen Räumen) und der 3D-Auralisation (die diese Akustik in eine räumliche Engagement-Einstellung z.B. VR / AR bringt) so viel Potenzial und Variabilität verleiht.
Einige Beispiele in der Praxis
Das AudioLab der York University ist eines der weltweit führenden Forschungsinstitute, das die Welt des immersiven Audio- und Raumklangs erforscht. Das vielfältige Projektportfolio des großen Teams reicht von der Rekonstruktion der akustischen Veränderungen des Unterhauses im Laufe der Jahrhunderte bis hin zur Erstellung detaillierter virtueller Modelle der Abbey Road und des BBC-Aufnahmestudios Maida Vale. Der Ansatz des Labors, Kulturerbestätten nahtlos mit innovativen, aber praktischen Umsetzungsszenarien wie Musikaufnahmen, Spieldesign und filmischen Erfahrungen zu verknüpfen, zeigt, wie Audiosimulation multidisziplinäre kreative Bemühungen bereichern kann. Dies ist sowohl für den gemeinnützigen als auch für den gewinnorientierten Sektor relevant und eröffnet potenziell tragfähige Geschäftsmodelle für Kulturerbeorganisationen.
Das EVAA-Projekt (Experimental Virtual Archaeological Acoustics) in Frankreich ist eine eher auf das Erbe ausgerichtete Initiative, die akustische Simulationen und virtuelle Realität nutzt, um die Vergangenheit zum Leben zu erwecken, die vielleicht am besten für ihre Arbeit an der akustischen Rekonstruktion von Notre Dame nach dem verheerenden Brand im Jahr 2019 bekannt ist. Die EVAA, die von Brian Katz (Keynote Speaker auf der EuropeanaTech 2023!) koordiniert wird, verfügt über ein zutiefst inspirierendes, vielfältiges Projektportfolio. Das Ghost Orchestra ist eine virtuelle akustische Rekonstruktion der Kathedrale Notre Dame, die speziell mit dem Le Vierge erstellt wurde, das am 24. April 2013 in Notre Dame aufgeführt wurde, als die Kathedrale ihr 850-jähriges Jubiläum feierte. Die Inspiration für das Projekt bestand darin, die Forschung für den Wiederaufbau der Kathedrale mit den Aufnahmen dieser Aufführung zu kombinieren, die es jedem auf der ganzen Welt ermöglichte, die Aufführung so zu erleben, wie sie in Notre Dame klang. Die Zuhörer können hören, wie die Aufführung an verschiedenen Orten innerhalb des Gebäudes klang. Das Wunderbare an solchen Projekten ist, dass sie mehrere Erfolge auf einmal haben. Auf der einen Seite können diese akustischen Modelle für zukünftige Forschung oder Rekonstruktion erhalten werden, sie können frei zugänglich gemacht werden, damit jeder Schöpfer neue Instanzen schaffen kann und Verbraucher auf der ganzen Welt die historische Akustik dieses berühmten Ortes erleben können.
Das Ricercar-Team, bestehend aus musikwissenschaftlichen Forschern des CESR (Center for Renaissance Studies) in Tours, Frankreich, führte von 2013 bis 2020 mehrere Projekte durch, in denen verschiedene Elemente der Renaissancestudien miteinander verschmelzen. Die vielleicht beeindruckendsten sind in ihren 4D Immersiven Rekonstruktionen von Sainte-Chapelle in Dijon und Collegiate Saint Martin in Tours zu sehen. Die Endergebnisse, atemberaubende virtuelle Rekonstruktionen der Städte, der Räume, Kostüme, Individuen und natürlich des Sounds zeigen die Tiefe multidisziplinärer Arbeit, die in VR-Projekte einfließt und wie Audio jede Entdeckung beeinflusst oder beeinflusst, vom Material der Kleidung in der Vergangenheit bis zur Dichte des Steins und mehr. Sie können sich einen Dokumentarfilm über das Projekt ansehen und die virtuellen Instanzen von Dijon und Tours erleben.
Erfahren Sie mehr und engagieren Sie sich
Der Bereich der Kulturerbe-Akustik ist immer noch von Interesse für Kulturerbe-Organisationen. Die oben genannten Beispiele sind nur einige Beispiele für Organisationen, die viel Zeit und Innovation investieren, um alle Möglichkeiten zu erkunden, die das Feld bietet, um unsere Verbindung mit der Vergangenheit zu bieten.
EuropeanaTech plant weitere Veranstaltungen, Nachrichtenbeiträge und Webinare zu diesem Thema, vergessen Sie also nicht, die Nachrichtenseite von Europeana Pro im Auge zu behalten, um zu erfahren, was geplant ist. Und seien Sie sicher, dass Sie mit uns auf der EuropeanaTech 2023 vertreten sind, wo es viele 3D- und Akustik-Gespräche geben wird!
Sie können auch mehr darüber erfahren, wie die TwinIt-Kampagne daran arbeitet, das europäische Kulturerbe in 3D zu sammeln und zu präsentieren und die Mitgliedstaaten bei ihren Bemühungen um die 3D-Digitalisierung und -Erhaltung zu unterstützen.