În ianuarie 2019, un mic consorțiu partener, dar entuziast, a lansat „WeAre#EuropeForCulture”: un proiect finanțat de Comisia Europeană ca o continuare a Anului European al Patrimoniului Cultural 2018.
Plecat într-o călătorie
Proiectul are o abordare inovatoare față de implicarea utilizatorilor, axată pe implicarea publicului țintă greu accesibil în patrimoniul cultural (digital). În centrul său se află o serie de sesiuni de cocreare organizate în 10 orașe europene, care permit amestecarea patrimoniului din surse publice cu patrimoniul instituțional și prezentarea alăturată în expoziții virtuale de tip pop-up. Turneul paneuropean WeAre#EuropeForCulture se află acum la jumătatea distanței, bazându-se pe pregătirea diligentă a scenariilor de co-creare, a soluțiilor de atelier personalizate și a tehnologiei de ultimă generație pentru fiecare etapă de succes.
Pe lângă lecțiile învățate și obiectivele atinse, principalul lucru pe care îl eliminăm din această experiență până în prezent este minunăția procesului co-creativ, valoarea contactului față în față, la fața locului și entuziasmul comunităților care realizează că poveștile personale și cultura locală sunt într-adevăr „moștenire” în sine.
O echipă cu aspirații mari
E un efort de echipă. Alături de membrii proiectului, o rețea largă de parteneri din întreaga Europă este implicată pentru a realiza evenimentele din orașele europene importante. În timp ce coordonatorul de proiect KU Leuven se ocupă de dezvoltarea metodologiei atelierului, storytelling și curation, Photoconsortium coordonează colaborarea cu rețeaua sa de membri instituționali pentru organizarea de sesiuni de co-creare și expoziții și gestionează activitățile de comunicare. Partenerul tehnic Noterik oferă suportul și instrumentele necesare pentru a produce conținutul crowdsourced și expozițiile virtuale.
Conținutul este creat în timpul atelierelor utilizând QANDR – un instrument de discuție dinamic și interactiv. Acesta este apoi distribuit prin intermediul MuPop – o aplicație care vă permite să utilizați un ecran TV ca vitrină expozițională, permițând trecătorilor să interacționeze cu acesta prin intermediul propriilor telefoane inteligente. Un partener local din fiecare oraș poate selecta tema de bază a sesiunii de cocreare, precum și comunitățile locale de utilizatori cu care să colaboreze, colecțiile de fotografii eligibile și un format de expoziție (un „pachet de cărți” cu până la șapte capitole narative, un „hotspot” cu o singură imagine cu mai multe povestiri sau un „quiz”). Echipa de proiect oferă apoi o configurare completă și o urmărire a rezultatului final: o expoziție în plină desfășurare, în care materialul vizual este combinat cu clipuri audio care conțin narațiunea.
Pe șosea
Până în prezent, au avut loc ateliere și expoziții la Amsterdam, Budapesta, Sofia, Hameenlinna, Cracovia și Pisa. De-a lungul seriei, am întâlnit o mare varietate de comunități – de la studenți și clase de liceu la copii cu deficiențe de auz, la cetățeni în vârstă și foști deținuți. Ei au adunat și transformat o gamă largă de povești, inclusiv 1989 în Budapesta, alfabetul chirilic, viața în închisoare, amintiri ale râului Arno și activități în aer liber. Atât echipa noastră, cât și participanții la atelier au fost uimiți de energia și oportunitățile generate de procesul co-creativ. Instrumentele tehnologice și contactele personale încurajează discuțiile și creativitatea și permit o conversie aproape imediată de la idee la vizual, de la vizual la narațiune audio și de la toate acestea la expoziție gata de utilizare. Această experiență demonstrează potențialul și importanța povestirii în domeniul patrimoniului cultural. Cheia unei implementări reușite este, în opinia noastră, un concept multistratificat și multifocal, în care digitalul întâlnește fizicul, istoria întâlnește realitatea, curatorul întâlnește utilizatorul, iar informația întâlnește emoția.
Casus Pisa
Emoția a fost un factor important în selectarea temelor expoziției de către partenerii noștri locali. În fiecare caz, ne-am propus să facem apel la comunitățile vizate prin alegerea unor subiecte la care acestea să se poată raporta ușor și imediat. În cazul expoziției Pisa , creată de Photoconsortium, tema a fost râul Arno ca partener de viață al cetățenilor din Pisa de-a lungul secolelor: de la regate la inundații, la scăldat și pescuit, la celebrarea anuală a sfântului local San Ranieri și a „Gioco del Ponte” – un joc tradițional care reamintește simulări militare antice, jucate de participanți îmbrăcați în costume spaniole din secolul al XVI-lea. Din păcate, în ultimele decenii, râul a devenit grav poluat; în prezent, scăldatul, înotul și pescuitul nu sunt recomandate, dar se organizează în continuare festivități tradiționale de-a lungul râului și al podurilor sale. Pentru efortul WeAre#EuropeForCulture, am dorit să implicăm cetățenii în vârstă care au experimentat pe deplin râul și să creăm o interacțiune cu generațiile mai tinere, astfel încât să le permitem să facă schimb de opinii și de povești.
În acest scop, în aprilie și mai a avut loc o campanie de crowdsourcing destinată persoanelor în vârstă din Pisa, pentru a colecta fotografii, povești și obiecte despre Arno. Acest lucru a fost realizat pe o bază unu-la-unu, întâlnind fiecare persoană la domiciliu pentru interviuri și colecții de suveniruri. Prin aceste intalniri si materialele primite, am identificat o serie de subiecte recurente care au stat la baza capitolelor expozitionale. Apoi, la 31 mai, o sesiune de co-creare a reunit contribuitorii seniori cu adolescenții, pentru a explora modul în care râul a fost experimentat în trecut și modul în care generația actuală se raportează la tradițiile locale. În plus, a fost stabilită colaborarea cu asociațiile locale (Societatea de canotaj, Photoclub și arhiva foto a unui fotograf de presă local), colecționari de fotografii de epocă și iubitori de istorie locală, care au fost, de asemenea, invitați la sesiunea comună de co-creare. A fost o întâlnire fericită și creativă. Am împărtășit o selecție preliminară a imaginilor colectate și am propus capitolele expoziției. Feedback-ul a fost copleșitor, pentru că toată lumea a vrut să-și împărtășească gândurile și amintirile, fiecare comentariu generând altele. Unii dintre participanții seniori se cunoșteau deja, în timp ce alții au descoperit rude îndepărtate sau prieteni comuni. Iar tinerii au fost captivați de poveștile uneori bizare și pasionale din vremea bunicilor lor.
Sesiunea de co-creare ne-a permis să finalizăm organizarea expoziției. Fotografiile de familie au fost digitalizate și combinate cu materiale de arhivă disponibile pe colecțiile Europeana. În cursul procesului de selecție, materialul a fost reorganizat în trei caracteristici: o expoziție interactivă; un showreel de fotografii de patrimoniu; și o prezentare fizică a fotografiilor tipărite și a obiectelor de patrimoniu.
Narațiunea audio a expoziției interactive a necesitat mai multe cercetări. Am dorit să menținem atmosfera antrenantă, familiară și vernaculară a sesiunii de co-creare, încorporând în același timp un conținut mai „formal”. Am avut în vedere citate din literatură, istorie și arte, coexistând cu motto-uri tipice și zicale colocviale, precum și fotografii culturale și artistice amplasate lângă imagini informale din albume de familie. Cea mai mare provocare a fost de a face narațiunea semnificativă, distractivă și scurtă: durata recomandată a fost mai mică de un minut pe capitol, având în vedere cerințele MuPop (și durata medie de atenție a utilizatorilor de astăzi).
Pe 28 iunie, expoziția a fost lansată cu succes. Inițial planificat să funcționeze până la 21 iulie, Muzeul de Grafică a decis să-l prelungească până la sfârșitul lunii august, în urma aclamațiilor publice. Pentru orice persoană interesată, dar care nu poate călători în Toscana înainte de data-limită, fotografiile și textele în limba italiană ale „Arno, compagno di vita” sunt publicate aici.
Andiamo!
La jumătatea drumului. Asta înseamnă o mulțime de amintiri și experiențe luate în considerare, dar încă multe de așteptat! Pe lângă alte patru evenimente similare planificate în a doua parte a acestui an (Basel, Vilnius, Girona și Nicosia), se depun eforturi speciale în cadrul unui proiect la Amsterdam – baza de reședință a Noterik. Acolo urmărim continuu arcul proiectului, permițând ca metodologiile proiectului să fie testate și dovedite înainte de a fi implementate în fiecare locație nouă. În acest fel, dezvoltarea continuă a tehnologiei, configurarea și strategia co-creativă pot fi observate într-un mediu controlat. Un eveniment final va fi organizat la Bruxelles în februarie 2020: un punct culminant și o combinație de relatări și mass-media, conceput ca un forum pentru schimbul de experiență, promovarea reproducerii și inspirarea de noi inițiative.
Pentru lunile următoare, așteptăm cu nerăbdare să ne alăturăm studenților și seniorilor, comunităților de migranți și artiștilor emergenți, profesioniștilor GLAM și consumatorilor de cultură novice pentru a se bucura de povești despre sport, ritualuri, portrete de familie, peisaje urbane în schimbare și spirit comunitar. Orice ne așteaptă, putem spune deja că dovada budincii este în mâncare: lucrări de cocreare – în teorie și în practică. Atât pentru povestire, cât și pentru publicul vizat, instrumente precum QANDR și MuPop oferă noi modalități de conectare la o experiență de patrimoniu mai angajată și mai larg împărtășită.
Vino alături de noi vineri, 13 septembrie, la ora 10.00 CEST, când Europeana Communicators, o comunitate specializată a Asociației Europeana Network, prezintă o „Solve-It Session” privind povestirea digitală. Acest webinar de o oră îi ajută pe participanți să promoveze patrimoniul cultural digital prin schimbul de cunoștințe, instrumente și bune practici.