I januar 2019 startede et lille, men entusiastisk partnerkonsortium "WeAre#EuropeForCulture": et projekt finansieret af Europa-Kommissionen som en fortsættelse af det europæiske år for kulturarv 2018.
Ud på en rejse
Projektet har en innovativ tilgang til brugerengagement med fokus på at få svært tilgængelige målgrupper involveret i (digital) kulturarv. Kernen i det er en række fælles skabelsesmøder, der afholdes i 10 europæiske byer, og som gør det muligt at blande crowdsourced kulturarv med institutionel arv og vise den side om side i virtuelle pop-up-udstillinger. Den paneuropæiske rundtur i WeAre#EuropeForCulture er nu på sit midtvejspunkt og bygger på omhyggelig forberedelse af fælles skabelsesscenarier, skræddersyede værkstedsløsninger og state-of-the-art teknologi til hvert vellykket ben.
Bortset fra de indhøstede erfaringer og de mål, der er nået, er det vigtigste, vi hidtil har taget fra denne erfaring, vidunderet i den samskabende proces, værdien af ansigt til ansigt, kontakt på stedet og entusiasmen i lokalsamfundene, der indser, at personlige historier og lokal kultur faktisk er "arv" i sig selv.
Et team med store ambitioner
Det er i høj grad en teamindsats. Ved siden af projektmedlemmerne er et bredt netværk af partnere i hele Europa involveret for at realisere begivenhederne i vigtige europæiske byer. Mens projektkoordinator KU Leuven tager sig af udvikling af workshopmetodik, historiefortælling og kuratering, koordinerer Photoconsortium samarbejdet med sit netværk af institutionelle medlemmer til tilrettelæggelse af samskabelsessessioner og udstillinger og styrer kommunikationsaktiviteter. Teknisk partner Noterik yder den støtte og de værktøjer, der er nødvendige for at producere det crowdsourcede indhold og virtuelle udstillinger.
Indholdet udarbejdes på workshopper ved hjælp af QANDR – et dynamisk og interaktivt diskussionsværktøj. Den deles derefter via MuPop – et program, der giver dig mulighed for at bruge en tv-skærm som udstillingsvindue, så forbipasserende kan interagere med den via deres egne smartphones. En lokal partner i hver by får mulighed for at vælge det grundlæggende tema for samskabelsessessionen, samt hvilke lokale brugersamfund der skal engageres i, de støtteberettigede fotosamlinger og et udstillingsformat (et "kort" med op til syv fortællende kapitler, et "hotspot" med et billede med flere historier eller en "quiz"). Projektteamet giver derefter en komplet opsætning og opfølgning mod slutresultatet: en løbende udstilling, hvor visuelt materiale kombineres med lydklip, der bærer fortællingen.

På vejen
Indtil videre har der fundet workshops og udstillinger sted i Amsterdam, Budapest, Sofia, Hameenlinna, Krakow og Pisa. Gennem hele serien er vi stødt på en lang række forskellige samfund – fra universitetsstuderende og gymnasieklasser til børn med hørenedsættelse, ældre borgere og tidligere indsatte. De har samlet og transformeret en bred vifte af historier, herunder 1989 i Budapest, det kyrilliske alfabet, livet i fængslet, minder om Arno-floden og afslappede udendørs aktiviteter. Både vores team og vores workshop deltagere var forbløffet over den energi og de muligheder, der genereres af den fælles kreative proces. De teknologiske værktøjer og personlige kontakter fremmer diskussion og kreativitet og giver mulighed for en næsten øjeblikkelig omdannelse fra idé til visuel, fra visuel til lydfortælling og fra alt dette til brugsklar udstilling. Denne erfaring viser potentialet og betydningen af historiefortælling på kulturarvsområdet. Nøglen til en vellykket implementering er efter vores mening et flerlags- og multifokalt koncept, hvor digital møder fysisk, historie møder virkelighed, kurator møder bruger og information møder følelser.
Casus Pisa
Emotion var en vigtig drivkraft i udvælgelsen af udstillingstemaer af vores lokale partnere. I hvert tilfælde sigtede vi mod at appellere til de målrettede samfund ved at vælge emner, som de let og umiddelbart kunne relatere til. I forbindelse med Pisa-udstillingen, der blev skabt af Photoconsortium, var temaet floden Arno som livsledsager for Pisas borgere gennem århundrederne: fra regattaer til oversvømmelser, til badning og fiskeri, til den årlige fejring af den lokale helgen San Ranieri og "Gioco del Ponte" – et traditionelt spil, der minder om gamle militære simuleringer, spillet af deltagere klædt i spanske kostumer fra det 16. århundrede. Desværre er floden i de seneste årtier blevet alvorligt forurenet. I dag anbefales badning, svømning og fiskeri ikke, men der afholdes fortsat traditionelle festligheder langs floden og dens broer. I forbindelse med WeAre#EuropeForCulture-indsatsen ønskede vi at inddrage ældre borgere, der har oplevet floden fuldt ud, og skabe interaktion med yngre generationer for at lade dem udveksle synspunkter og historier.
Til dette formål fandt en crowdsourcing-kampagne rettet mod ældre Pisa-borgere sted i april og maj for at indsamle fotografier, historier og genstande om Arno. Dette blev udført på en-til-en basis, møde hver person derhjemme til interviews og indsamling af memorabilia. Gennem disse møder og de modtagne materialer identificerede vi en række tilbagevendende emner, der dannede grundlag for udstillingens kapitler. Derefter samlede en fælles skabelsessession den 31. maj de ledende bidragydere med teenagere for at undersøge, hvordan floden blev oplevet tidligere, og hvordan den nuværende generation forholder sig til lokale traditioner. Derudover blev der etableret et samarbejde med lokale foreninger (Roning Society, Photoclub, og fotoarkiv af en lokal pressefotograf), samlere af vintage fotografier og lokalhistorie buffs, som også blev inviteret til den fælles co-creation session. Det var et godt og kreativt møde. Vi delte et foreløbigt udvalg af de indsamlede billeder og foreslog udstillingens kapitler. Feedbacken var overvældende, fordi alle ønskede at dele deres tanker og minder, hver kommentar genererer andre. Nogle af de ledende deltagere kendte allerede hinanden, mens andre opdagede fjerne slægtskaber eller fælles venner. Og de unge blev betaget af de til tider bizarre og lidenskabelige historier fra deres bedsteforældres tid.
Samskabelsessessionen gav os mulighed for at færdiggøre udstillingsopsætningen. Familiefotos blev digitaliseret og kombineret med arkivmateriale, der er tilgængeligt på Europeana Collections. I løbet af udvælgelsesprocessen blev materialet omorganiseret til tre elementer: en interaktiv udstilling et udstillingsvindue af kulturarvsfotografier og en fysisk udstilling af trykte fotografier og kulturarvsgenstande.

Den interaktive udstillings lydfortælling krævede mere forskning. Vi ønskede at bevare den engagerende, velkendte og folkelige atmosfære i samskabelsessessionen, samtidig med at vi også indarbejdede mere "formelt" indhold. Vi forestillede os citater fra litteratur, historie og kunst, sameksisterende med typiske mottoer og dagligdags ordsprog, samt kulturelle og kunstneriske fotos sat ved siden af uformelle billeder fra familiealbum. Den største udfordring var at gøre fortællingen meningsfuld, underholdende og kort: mindre end et minut pr. kapitel var den anbefalede varighed i lyset af MuPop-kravene (og den gennemsnitlige opmærksomhedsspændvidde for nutidens brugere).
Den 28. juni blev udstillingen lanceret. Oprindeligt planlagt til at køre indtil 21. juli, besluttede Museum of Graphics at forlænge det indtil udgangen af august efter offentlig anerkendelse. For alle interesserede, som ikke kan rejse til Toscana inden fristens udløb, offentliggøres fotografierne og de italienske tekster af "Arno, compagno di vita" her.
Andiamo!
Midway. Det betyder en hel masse minder og oplevelser taget med ombord, men stadig meget at se frem til også! Bortset fra yderligere fire lignende arrangementer, der er planlagt i anden halvdel af dette år (Basel, Vilnius, Girona og Nicosia), gøres der en særlig projektindsats i Amsterdam – Noteriks hjemmebase. Der følger vi løbende projektets bue, så projektmetoderne kan testes og bevises, inden de implementeres på hvert nyt sted. På den måde kan den løbende udvikling af teknologien, opsætningen og den medskabende strategi observeres i et kontrolleret miljø. Der vil blive afholdt et afsluttende arrangement i Bruxelles i februar 2020: en kulmination og kombination af historier og medier, der er tænkt som et forum for udveksling af erfaringer, fremme af replikering og inspiration til nye initiativer.
I de kommende måneder ser vi frem til at slutte os til studerende og seniorer, migrantsamfund og nye kunstnere, GLAM-professorer og nybegynderkulturforbrugere for at nyde historier om sport, ritualer, familieportrætter, skiftende bylandskaber og samfundsånd. Uanset hvad der venter os, kan vi allerede sige, at beviset for buddingen er i at spise: co-creation værker – i teorien og i praksis. For både storytelling og dens tilsigtede publikum, værktøjer som QANDR og MuPop giver nye måder at forbinde til en mere engageret, mere udbredt fælles arv oplevelse.
Kom med fredag den 13. september kl. 10.00, når Europeana Communicators, et specialiseret fællesskab i Europeana Network Association, præsenterer en "Solve-It-session" om digital historiefortælling. Dette timelange webinar hjælper deltagerne med at fremme digital kulturarv ved at dele viden, værktøjer og bedste praksis.
