Kan du berätta om din roll som ordförande för Europeana Network Association (ENA)?
Europeana Network Association är en demokratisk gemenskap av experter som arbetar med det digitala kulturarvet, förenat av ett gemensamt uppdrag att utöka och förbättra tillgången till Europas kulturarv. Jag tog på mig rollen som ordförande för sex månader sedan och hade turen att kunna gå med i ett imponerande team av styrelseledamöter tillsammans med en begåvad grupp fullmäktigeledamöter som avsätter sin tid och energi för att leda nätverket på vår kreativa och inspirerande resa tillsammans.
Styrelsen fastställde snabbt en rad strategiska prioriteringar, bland annat följande: Stödja Europeanas kapacitetsuppbyggnad och digitala omvandling, en satsning på inkludering och mångfald, engagemang för öppenhet och betoning på ansvarsskyldighet och demokrati. och, sist men inte minst, ett mål att få en tydligare inblick i vårt 3 000 starka medlemskap och söka nya sätt att utnyttja ENA-medlemmarnas potential.
Hur är det nya europeiska Bauhaus relevant för det arbete som du och ENA gör? Vilken roll anser du att kulturarvsnätverk kan spela i initiativet?
Utifrån Bauhaustraditionen och min egen erfarenhet känner jag att det finns mycket att lära av den kunskap vi har fått genom att arbeta med och undervisa i handarbete. Denna erfarenhet skulle lätt kunna överföras till digitalt hantverk, särskilt eftersom vi inser det akuta behovet av att utbilda ”unga” människor (i alla åldrar) för att kunna fungera i en digital värld. Detta är inte bara behovet av att fungera pragmatiskt, utan även behovet av digital kreativitet – den egenmakt som skapas genom principerna om design och estetik. Europeana Network Association är idealiskt beläget för att leda en sådan enhet. Europeana ligger inbäddat i Europas kulturinstitutioner och ingår i den dagliga digitala omvandlingen av den institutionella verksamheten. Europeana kan främja den digitala omvandlingen på fältet och inspirera nya generationer av medborgare att inte bara vara digitalt produktiva utan också digitalt kreativa.
Vad betyder det nya europeiska Bauhaus för dig?
För någon som bor och arbetar i Israel är Bauhaus ett känt namn. Känd som den vita staden, är Tel Aviv hem till en av de bäst bevarade samlingarna av Bauhaus och International Style arkitektur i världen. Det är erkänt som ett världsarv av Unesco och skyddat som ett enastående exempel på ny stadsplanering och arkitektur i början av 1900-talet. När jag tänker på Bauhaus handlar min personliga förening om konst och speciellt hantverk. Jag var bekant med de många konstnärerna i Israel Museum-samlingen där jag arbetade i många år, vars konstverk var framträdande i våra utbildningsverksamheter och program.
Jag skulle vilja dela med mig av en personlig historia – mitt eget ögonblick av digital omvandling – som kom tillbaka till mig nyligen i skarp fokus under ett av Europeanas nya europeiska Bauhauskaféer. För många år sedan var jag vävare av handel och ställde ut som en internationellt erkänd textilkonstnär. Jag skapade alla typer av färgglada kläder, för att sälja i hantverksbutiker, för att betala för mer ull och mer tid att väva. Det var aldrig en lönsam konstnärlig karriär eller kostnadseffektiv industri, så som de flesta konstnärer och hantverkare gör, vände jag mig till undervisning. Det var så jag först började arbeta på Israels museum – som chef för vävstudion. Inspirerade av Bauhaus-andan trodde vi på hantverkets renhet; att kunna engagera sig med världen genom form, textur och färg. Vi ansåg att det var museets ansvar att se till att våra elever kunde ta hem en färdighet som skulle ge dem förutsättningar för ett kreativt och produktivt liv.
Men någon gång i slutet av 1980-talet insåg vi att dessa traditionella typer av färdigheter inte längre var attraktiva för våra studenter, och i ett banbrytande drag bestämde Nurit Shiloh Cohen, chefskurator för utbildning, att vad vi behövde var en ny mediestudio! Jag skickades ut för att omskola och vi köpte vår allra första uppsättning Mac-datorer. Från början av 1990-talet utbildade vår lilla studio i hjärtat av museet studenter i grunderna i digital produktion. Bara några år senare kunde vi gå online med vårt lilla skrikande modem och började lära oss webbdesign.
I en inte alltför avlägsen framtid formad genom det nya europeiska Bauhaus, hur hoppas du att du kommer att besöka en kulturarvsinstitution?
Jag väntar på att vi ska ta bort termen ”digital” från vårt lexikon och inse att detta helt enkelt är vårt sätt att göra saker. bibliotek, museer och arkiv i hela Europa.
Hur kan sektorn stödja denna vision?
Det är inte en vision. Det är en verklighet och ju mindre vi oroar oss för det, desto bättre kan vi integrera detta sätt att göra saker för att bli produktiva och kreativa individer.
Det nya europeiska Bauhaus uppmuntrar tvärvetenskaplighet – kommissionsledamot Mariya Gabriel har beskrivit det som ”en bro mellan konst- och kulturvärlden å ena sidan och vetenskaps- och teknikvärlden å den andra”. Hur kan kulturarvssektorn samarbeta med andra sektorer för att bidra till initiativet?
I min roll som Senior Curator för New Media på Israel Museum insåg jag genom åren att var och en av dessa världar talade sitt eget språk och det var upp till mitt team och jag att hitta ett gemensamt ordförråd för att möjliggöra givande samtal. I museet var vi verkligen tvungna att överbrygga de olika tänkesätten. Kuratorer talade i jargong när de beskrev sina samlingar och teknikteamet hade sitt eget språk och villkor. Det innebar att vi var tvungna att ständigt växla mellan de två världarna. Det är den lärdom som skulle kunna ligga till grund för den digitala kulturarvssektorn när vi arbetar sektorsövergripande med det nya europeiska Bauhaus – som fungerar som en bro för att lyssna och lära av varandra för att resa tillsammans på en informerad och kreativ gemensam resa.