Kan du fortælle os om din rolle som formand for Europeana Network Association (ENA)?
Europeana Network Association er et demokratisk fællesskab af eksperter, der arbejder inden for digital kulturarv, forenet af en fælles mission om at udvide og forbedre adgangen til Europas kulturarv. Jeg påtog mig rollen som formand for seks måneder siden og var heldig at kunne deltage i et imponerende team af bestyrelsesmedlemmer sammen med en talentfuld gruppe af byrådsmedlemmer, der afsætter deres tid og energi til at lede netværket på vores kreative og inspirerende rejse sammen.
Bestyrelsen fastlagde hurtigt en række strategiske prioriteter, som omfatter: støtte til Europeanas kapacitetsopbygning og digitale omstilling, en indsats for inklusivitet og mangfoldighed, engagement i gennemsigtighed og vægt på ansvarlighed og demokrati og sidst, men ikke mindst, et mål om at realisere en klarere indsigt i vores 3.000 stærke medlemskab og søge nye måder at udnytte ENA-medlemmernes potentiale på.
Hvordan er det nye europæiske Bauhaus relevant for det arbejde, du og ENA udfører? Hvilken rolle mener du, at kulturarvsnetværk kan spille i initiativet?
Med udgangspunkt i Bauhaus-traditionen og min egen erfaring føler jeg, at der er meget at lære gennem den viden, vi har opnået ved at arbejde med og undervise i håndarbejdet håndværk. Denne erfaring kan let overføres til digitale håndværk, navnlig da vi anerkender det presserende behov for at opkvalificere "unge" (i alle aldre) for at kunne fungere i en digital verden. Dette er ikke blot behovet for at fungere pragmatisk, men behovet for digital kreativitet – den indflydelse, der opnås gennem principperne om design og æstetik. Europeana Network Association er ideelt placeret til at lede et sådant drev. Europeana, der er beliggende i Europas kulturinstitutioner og forankret i den daglige digitale omstilling af de institutionelle aktiviteter, kan fremme den digitale omstilling på stedet og inspirere nye generationer af borgere til ikke blot at være digitalt produktive, men også digitalt kreative.
Hvad betyder det nye europæiske Bauhaus for dig?
For en person, der bor og arbejder i Israel, er Bauhaus et kendt navn. Tel Aviv er kendt som den hvide by og er hjemsted for en af de bedst bevarede samlinger af Bauhaus og international stil arkitektur i verden. Det er anerkendt som et UNESCO World Heritage Site og beskyttet som et fremragende eksempel på ny byplanlægning og arkitektur i begyndelsen af det 20. århundrede. Når jeg tænker på Bauhaus, handler min personlige forening om kunst og især kunsthåndværk. Jeg var bekendt med de mange kunstnere i Israel Museum samling, hvor jeg arbejdede i mange år, hvis kunstværker figurerede fremtrædende i vores uddannelsesaktiviteter og programmer.
Jeg vil gerne dele en personlig historie – mit eget øjeblik med digital omstilling – som kom tilbage til mig for nylig i skarpt fokus på en af Europeana New European Bauhaus Caféer. For mange år siden var jeg væver ved handel og udstillet som en internationalt anerkendt tekstilkunstner. Jeg skabte alle mulige farverige beklædningsgenstande, til at sælge i håndværksbutikker, til at betale for mere uld og mere tid til at væve. Det var aldrig en rentabel kunstnerisk karriere eller omkostningseffektiv industri, så som de fleste kunstnere og håndværkere gør, vendte jeg mig til undervisning. Det var sådan, jeg først kom til at arbejde på Israel Museum – som leder af vævestudiet. Inspireret af Bauhaus-ånden troede vi på håndværkets renhed; At være i stand til at engagere sig med verden gennem form, tekstur og farve. Vi følte, at det var museets ansvar at sikre, at vores elever kunne tage en færdighed med hjem, der kunne ruste dem til et kreativt og produktivt liv.
Men nogen tid i slutningen af 1980'erne indså vi, at disse traditionelle former for færdigheder ikke længere var attraktive for vores studerende, og i et banebrydende træk besluttede Nurit Shiloh Cohen, chefkurator for uddannelse, at det, vi havde brug for, var et New Media-studie! Jeg blev sendt ud for at omskole, og vi købte vores allerførste sæt Mac'er. Fra begyndelsen af 1990'erne uddannede vores lille studie i hjertet af museet studerende i det grundlæggende i digital produktion. Kun flere år senere var vi i stand til at gå online med vores lille skrigende modem og begyndte at undervise i webdesign.
Hvordan håber du, at det vil være at besøge en kulturarvsinstitution i en ikke alt for fjern fremtid, der er formet via det nye europæiske Bauhaus?
Jeg venter på, at vi fjerner udtrykket "digital" fra vores leksikon og affinder os med erkendelsen af, at dette simpelthen er den måde, vi gør tingene på. på biblioteker, museer og arkiver i hele Europa.
Hvordan kan sektoren støtte denne vision?
Det er ikke en vision. Det er en realitet, og jo mindre vi bekymrer os om at bekymre os om det, jo bedre kan vi integrere denne måde at gøre tingene på for at blive produktive og kreative individer.
Det nye europæiske Bauhaus tilskynder til tværfaglighed – kommissær Mariya Gabriel har beskrevet det som "en bro mellem kunst- og kulturverdenen på den ene side og videnskabs- og teknologiverdenen på den anden side". Hvordan kan kulturarvssektoren samarbejde med andre sektorer om at yde et bidrag til initiativet?
I min rolle som seniorkurator for nye medier på Israel Museum indså jeg gennem årene, at hver af disse verdener talte deres eget sprog, og det var op til mit team og jeg at finde et fælles ordforråd for at muliggøre frugtbar samtale. På museet var vi virkelig nødt til at bygge bro mellem de forskellige tankegange. Kuratorer talte i jargon, da de beskrev deres samlinger, og tech-teamet havde deres eget sprog og vilkår. Det betød, at vi hele tiden måtte skifte mellem de to verdener. Det er den lære, der kan præge den digitale kulturarvssektor, når vi arbejder på tværs af sektorer med det nye europæiske Bauhaus og fungerer som en bro til at lytte og lære af hinanden for at rejse sammen på en informeret og kreativ fælles rejse.