Können Sie uns etwas über Ihre Rolle als Vorsitzender der Europeana Network Association (ENA) erzählen?
Die Europeana Network Association ist eine demokratische Gemeinschaft von Experten, die auf dem Gebiet des digitalen Kulturerbes tätig sind, und vereint eine gemeinsame Mission, den Zugang zum kulturellen Erbe Europas zu erweitern und zu verbessern. Ich habe vor sechs Monaten die Rolle des Vorsitzenden übernommen und hatte das Glück, einem beeindruckenden Team von Vorstandsmitgliedern zusammen mit einer talentierten Gruppe von Ratsmitgliedern beitreten zu können, die ihre Zeit und Energie darauf verwenden, das Netzwerk auf unserer kreativen und inspirierenden Reise zusammen zu führen.
Der Verwaltungsrat hat sich schnell eine Reihe strategischer Prioritäten gesetzt, darunter: Unterstützung des Kapazitätsaufbaus und des digitalen Wandels von Europeana, des Strebens nach Inklusivität und Vielfalt, des Engagements für Transparenz und der Betonung von Rechenschaftspflicht und Demokratie; und nicht zuletzt das Ziel, einen klareren Einblick in unsere 3.000 Mitglieder zu erhalten und neue Wege zu suchen, um das Potenzial der ENA-Mitglieder zu nutzen.
Wie ist das Neue Europäische Bauhaus für die von Ihnen und der ENA geleistete Arbeit relevant? Welche Rolle können Ihrer Meinung nach Netzwerke des Kulturerbes in der Initiative spielen?
Ausgehend von der Bauhaus-Tradition und meiner eigenen Erfahrung habe ich das Gefühl, dass durch das Wissen, das wir durch die Arbeit mit und das Lehren von handwerklichem Handwerk gewonnen haben, viel gelernt werden kann. Diese Erfahrung könnte leicht auf digitales Handwerk übertragen werden, zumal wir die dringende Notwendigkeit erkennen, „junge“ Menschen (aller Altersgruppen) weiterzubilden, um in einer digitalen Welt funktionieren zu können. Dies ist nicht nur die Notwendigkeit, pragmatisch zu funktionieren, sondern auch die Notwendigkeit digitaler Kreativität – die durch die Grundsätze des Designs und der Ästhetik gewonnene Ermächtigung. Der Europeana Network Association ist ideal gelegen, um einen solchen Antrieb zu führen. Eingebettet in die europäischen Kulturinstitutionen und eingebettet in den täglichen digitalen Wandel der institutionellen Tätigkeiten kann Europeana den digitalen Wandel vor Ort fördern und neue Generationen von Bürgerinnen und Bürgern dazu inspirieren, nicht nur digital produktiv, sondern auch digital kreativ zu sein.
Was bedeutet das Neue Europäische Bauhaus für Sie?
Für jemanden, der in Israel lebt und arbeitet, ist Bauhaus ein bekannter Name. Tel Aviv, bekannt als die Weiße Stadt, beherbergt eine der am besten erhaltenen Sammlungen von Bauhaus- und International Style-Architektur der Welt. Es ist als UNESCO-Weltkulturerbe anerkannt und als herausragendes Beispiel für neue Stadtplanung und Architektur im frühen 20. Jahrhundert geschützt. Wenn ich an das Bauhaus denke, dreht sich in meinem persönlichen Verein alles um Kunst und vor allem um Handwerk. Ich war mit den zahlreichen Künstlern in der Sammlung des Israel Museums vertraut, in der ich viele Jahre gearbeitet habe, deren Kunstwerke in unseren Bildungsaktivitäten und -programmen eine herausragende Rolle spielten.
Ich möchte eine persönliche Geschichte – meinen eigenen Moment des digitalen Wandels – erzählen, die mir kürzlich in einem der Europeana New European Bauhaus Cafés in den Mittelpunkt gerückt ist. Vor vielen Jahren war ich Weberin von Beruf und stellte als international anerkannte Textilkünstlerin aus. Ich habe alle Arten von bunten Kleidungsstücken geschaffen, um sie in Kunsthandwerksläden zu verkaufen, mehr Wolle zu bezahlen und mehr Zeit zum Weben zu haben. Es war nie eine rentable künstlerische Karriere oder eine kostengünstige Industrie, also wandte ich mich, wie die meisten Künstler und Handwerker, dem Unterrichten zu. So kam ich zum ersten Mal zur Arbeit im Israel Museum – als Leiter des Webateliers. Inspiriert vom Bauhaus-Geist glaubten wir an die Reinheit des Handwerks; in der Lage zu sein, sich mit der Welt durch Form, Textur und Farbe zu beschäftigen. Wir waren der Ansicht, dass es in der Verantwortung des Museums liegt, dafür zu sorgen, dass unsere Schüler eine Fähigkeit mit nach Hause nehmen können, die sie für ein kreatives und produktives Leben einsetzt.
Irgendwann in den späten 1980er Jahren erkannten wir jedoch, dass diese traditionellen Fähigkeiten für unsere Schüler nicht mehr attraktiv waren, und in einem bahnbrechenden Schritt entschied Nurit Shiloh Cohen, Chief Curator of Education, dass wir ein Studio für neue Medien brauchten! Ich wurde zur Umschulung geschickt und wir kauften unsere allerersten Macs. Seit Anfang der 1990er Jahre bildete unser kleines Atelier im Herzen des Museums die Studierenden in den Grundlagen der digitalen Produktion aus. Nur einige Jahre später konnten wir mit unserem kleinen kreischenden Modem online gehen und begannen, Webdesign zu unterrichten.
In einer nicht allzu fernen Zukunft, die durch das Neue Europäische Bauhaus geprägt ist, wie soll der Besuch einer Einrichtung des Kulturerbes aussehen?
Ich warte auf die Zeit, in der wir den Begriff „digital“ aus unserem Lexikon entfernen und uns mit der Erkenntnis abfinden, dass dies einfach die Art und Weise ist, wie wir die Dinge tun; in Bibliotheken, Museen und Archiven in ganz Europa.
Wie kann der Sektor diese Vision unterstützen?
Es handelt sich nicht um eine Vision; Es ist eine Realität, und je weniger wir uns darum kümmern, desto besser können wir diese Art, Dinge zu tun, integrieren, um produktive und kreative Individuen zu werden.
Das neue Europäische Bauhaus fördert die Interdisziplinarität – Kommissionsmitglied Mariya Gabriel hat es als „Brücke zwischen der Welt der Kunst und Kultur auf der einen Seite und der Welt der Wissenschaft und Technologie auf der anderen“ bezeichnet. Wie kann der Kulturerbesektor mit anderen Sektoren zusammenarbeiten, um einen Beitrag zur Initiative zu leisten?
In meiner Rolle als leitender Kurator für Neue Medien am Israel Museum wurde mir im Laufe der Jahre klar, dass jede dieser Welten ihre eigene Sprache sprach und es an meinem Team und mir lag, ein gemeinsames Vokabular zu finden, um fruchtbare Gespräche zu ermöglichen. Im Museum mussten wir wirklich die verschiedenen Denkweisen überbrücken. Kuratoren sprachen im Jargon, als sie ihre Sammlungen beschrieben und das Tech-Team ihre eigene Sprache und Begriffe hatte. Es bedeutete, dass wir ständig zwischen den beiden Welten wechseln mussten. Das ist die Lektion, die den Sektor des digitalen Kulturerbes informieren könnte, da wir sektorübergreifend am Neuen Europäischen Bauhaus arbeiten und als Brücke fungieren, um zuzuhören und voneinander zu lernen, um gemeinsam in einer informierten und kreativen gemeinsamen Reise zu reisen.