Wat is digitale storytelling?
Mensen hebben altijd verhalen verteld, verteld en geluisterd. Ze stellen ons in staat om de wereld te begrijpen, te leren en ons in te leven en met elkaar te verbinden.
Digitale storytelling is gewoon deze eeuwenoude handeling van storytelling, maar met behulp van digitale media, misschien de invoering van elementen van beelden, audio, video en interactiviteit met de meer traditionele tekst of verhaal. Het wordt op grote schaal gebruikt door instellingen voor cultureel erfgoed om een publiek aan te trekken, te betrekken en te inspireren.
Technologie ondersteunt nieuwe manieren om verhalen te vertellen
Een bezoek aan een culturele site in het gezelschap van een gids die fascinerende verhalen over de tentoonstellingen vertelt, wordt een onvergetelijke ervaring. Wanneer menselijke gidsen een schaarse hulpbron zijn - of de deuren van een museum of galerie gesloten zijn, zoals we onlangs hebben meegemaakt - biedt digitale technologie de kans om deze ervaringen naar een breder publiek te brengen en een welkome uitnodiging tot ontdekking te bieden.
De manieren om van kunstwerken te genieten zijn opnieuw uitgevonden, zodat culturele instellingen zich kunnen blijven aanbieden als herstellende, maar ook inclusieve, gebruikersgerichte en participatieve omgevingen. Neem bijvoorbeeld Las Hilanderas. Una historia en imágenes (Museo del Prado, Madrid) - een interactieve beeldkijker wordt gebruikt om details te benadrukken en het verhaal achter een beroemd schilderij van Velázquez te onthullen. En A Picture of Change for a World in Constant Motion (New York Times) - een zijbalk met verhalende tekst verwijst naar een dynamische fotogalerij die tijdens het scrollen inzoomt op de Ejiri van Hokusai in de provincie Suruga en de details onthult op hetzelfde moment dat u erover wordt verteld.
We weten inmiddels allemaal dat de huidige COVID-19-pandemie instellingen voor cultureel erfgoed heeft gemotiveerd om hun collecties en verhalen online te delen, met verschillende formaten, media en platforms en gericht op verschillende segmenten van het publiek. Uit een onderzoek van het Netwerk van Europese Museumorganisaties (NEMO) bleek dat tijdens de lockdown in Europa meer dan 60 % van de musea online aanwezig was. De populairste activiteiten waren volgens ICOM live-evenementen en online-tentoonstellingen, met een stijging van respectievelijk 12,28 % en 10,88 %. En als u een aantal van deze digitale initiatieven wilt verkennen, bekijk dan Mapping museum digital initiatives during COVID-19, het is een geweldig overzicht van verschillende digitale initiatieven die musea tijdens de COVID-19-pandemie hebben gelanceerd.
Wat maakt een verhaal memorabel en boeiend?
Wat vormt de kern van een goed verhaal, digitaal of anderszins? Emotionele verbinding.
Het aanboren van onze emoties is wat die krachtige ervaring en een gevoel van psychologische nabijheid creëert. Het is logisch dat mensen meer geïnteresseerd zijn in gebeurtenissen die hen persoonlijk overkomen dan in gebeurtenissen die anderen of vreemden overkomen. Wat bekwame verhalenvertellers doen, is personages en reizen maken waar andere mensen zich gemakkelijk mee kunnen identificeren - zodat het verhaal zo dicht mogelijk bij de lezer of kijker staat. Hoe meer we ons inleven in de personages, hoe interessanter de gebeurtenissen in het verhaal voor ons zijn. Wanneer we onszelf in de plaats stellen van de personages, is psychologische nabijheid echt krap.
Verhalen over cultureel erfgoed zijn vanuit dit perspectief zeer effectief omdat ze, door het publiek te verbinden met de personages en gebeurtenissen uit het verleden, vaak onze eigen persoonlijke herinneringen, emoties en ervaringen triggeren, empathie genereren en die gewilde kleverige betrokkenheid bevorderen. Kijk bijvoorbeeld eens naar A Closer Look (Louvre, Parijs) - deze ervaring nodigt mensen uit om goed te kijken naar een beeld in hoge resolutie van een enkel kunstwerk, voordat ze het verhaal van het onderwerp en de creatie vertellen en interessante vergelijkingen maken met andere werken. En “Er is een vleermuis in de bibliotheek” (Museum of English Rural Life, Reading) – deze Twitter-thread maakt gebruik van een informeel evenement om mensen te vermaken en vervolgens te informeren over vleermuizen en hun instandhouding.
Meer van Task Force
Bij Europeana denken we al geruime tijd na over digitale storytelling en in september 2020 waren we verheugd om een taskforce over dit onderwerp op te richten, die wordt geleid door de Europeana Communicators Community met 26 leden uit 14 landen. We hebben de afgelopen zes maanden besteed aan het analyseren van voorbeelden van online digitale verhalen uit de culturele erfgoedsector die onze leden hebben gevonden en waar ze van hielden.
In onze volgende berichten kom je meer te weten over de longlist van goede praktijkvoorbeelden die we hebben bekeken en die we zelf kunnen verkennen, evenals onze drie gedetailleerde casestudy’s en onze zeven tips voor digitale storytelling met cultureel erfgoed.
We hopen dat de resultaten van deze taskforce - waaruit blijkt dat de grote digitale storytelling die we hebben ontdekt niet noodzakelijkerwijs afhankelijk is van mooie formaten of grote budgetten - Europeana zullen helpen om instellingen te ondersteunen bij het ontwikkelen en gebruiken van digitale storytellingpraktijken, ongeacht of hun uiteindelijke publicatie op Europeana of elders plaatsvindt.
Geïnteresseerd? Hou dan Europeana Pro News in de gaten voor meer informatie van de taskforce en meld u aan voor ons webinar op 9 juni, wanneer we meer zullen horen van de taskforce en met genoegen deskundige verhalenvertellers uit de sector verwelkomen om hun ervaringen te delen.
En ook - bekijk het Digital Storytelling Festival - een creatieve wedstrijd van Europeana en het Digital Heritage Lab op Medium en sociale media.