Há uma série emocionante - e às vezes esmagadora - de possíveis métodos de contar histórias disponíveis online. Mas, embora a narrativa digital possa assumir muitas formas diferentes, os melhores exemplos envolvem as pessoas em um nível pessoal e emocional.
O público quer sentir-se informado pelas histórias digitais, mas também curioso, imerso, inspirado e ligado por elas. É isto que distingue a narrativa de outros tipos de conteúdos; e é isto que confere à narrativa um papel tão importante no envolvimento e na construção de comunidades em todo o setor do património cultural.
Com base no envolvimento emocional experimentado pelos membros da Task Force e nas tendências identificadas nos numerosos exemplos que considerámos, recomendamos as seguintes dicas para criar narrativas emocionalmente envolventes com a cultura digital.
Ser pessoal: Histórias pessoais podem trazer o passado à vida e ajudar as pessoas a se relacionarem com a história em um nível emocional. Considere o significado humano de artefactos e locais culturais. Ajudar as pessoas a imaginarem-se no lugar de outra pessoa. Gostamos: Your Story, Our Story (Museu de Tendências, Nova Iorque), Wellcome Stories (Wellcome Collection, Londres) e The stories of the National Archaeological Museum of the Marche.
Seja informal, mas perito: As pessoas querem aprender com os especialistas, mas não deve ser uma tarefa difícil. Desde que o conteúdo esteja bem informado, o formato e o tom da tua história podem ser experimentais e lúdicos. Encontrar o equilíbrio certo é importante. Gostamos: «Há um morcego na biblioteca» (Museu da Vida Rural Inglesa, Reading) e The Royal Game of Ur (Museu Britânico, Londres).
Conte as histórias escondidas: Muita história cultural continua por contar. Ao escolher os assuntos, considere quem está ausente da imagem e tente dar voz a uma série de pessoas e comunidades. Gostamos de pessoas que não são propriedade (Historic Hudson Valley, EUA), Minority Report: The Jews of Lebanon (Arab News) and Hidden Histories of Exploration (Sociedade Geográfica Real, Londres).
Ilustre os seus pontos: Um dos pontos fortes do setor do património cultural é a sua riqueza de imagens visuais. Narrativas longas escritas ou faladas podem ser difíceis de se envolver. Dividir a história com material visual (ou áudio) e construir a tempo de refletir sobre ela pode enriquecer a experiência. Gostamos de Las Hilanderas. Una historia en imágenes (Museo del Prado, Madrid), MetKids and Gods In Color (Liebieghaus, Frankfurt).
As melhores histórias levam as pessoas numa viagem clara. Na narrativa digital - particularmente em plataformas complexas ou experimentais - é essencial uma estrutura narrativa clara. Mantenha a navegação simples, para que o visitante saiba sempre onde estão. Gostamos de Coisas que Falam (Things That Talk Foundation) e Uma Imagem de Mudança para um Mundo em Movimento Constante (New York Times).
Ser específico: Tópicos específicos ainda podem envolver um público amplo. Comece a partir de um detalhe particular que está no coração da sua história, em seguida, mover-se para o quadro maior. Histórias pessoais e imagens bem escolhidas podem ajudar a manter o foco. Gostamos de Artwork in Focus (Arte do Reino Unido) e A Closer Look (Louvre, Paris).
Ser evocativo: As histórias de história cultural têm de se basear, de facto, mas os factos não têm de ser secos. Não tenha medo de utilizar imagens e abordagens descritivas e evocativas e convide o espetador a colocar-se na cena. Gostamos de You Are Flora Sevilha (Museu Egham), Faint Signals (Biblioteca Britânica, Londres) e 80s.NYC (Departamento de Recolha de Finanças dos Arquivos Municipais de Nova Iorque).
Pode ver estas dicas como um infográfico, ou como uma apresentação gravada e um slidedeck, ou encontrar uma versão estendida deste artigo no Medium. Também pode encontrar as dicas traduzidas para outras línguas.
E se quiser saber mais sobre o trabalho do grupo de trabalho para a narração de histórias, não perca o nosso webinário de 9 de junho!