Ir aizraujošs - un dažreiz milzīgs - iespējamo stāstīšanas metožu klāsts, kas pieejams tiešsaistē. Bet, lai gan digitālais stāstījums var izpausties daudzos dažādos veidos, labākie piemēri visi iesaista cilvēkus personīgā un emocionālā līmenī.
Auditorijas vēlas justies informētas par digitālajiem stāstiem, bet arī ziņkārīgas, iegremdētas, iedvesmotas un saistītas ar tiem. Tas ir tas, kas nošķir stāstīšanu no citiem satura veidiem; un tieši tas dod stāstījumam šādu lomu attiecībā uz iesaistīšanos un kopienas veidošanu visā kultūras mantojuma nozarē.
Pamatojoties uz darba grupas dalībnieku emocionālo iesaisti un tendencēm, kas konstatētas daudzos mūsu izskatītajos piemēros, mēs iesakām šādus padomus, kā radīt emocionāli saistošu stāstījumu ar digitālo kultūru.
Esiet personisks: Personīgie stāsti var atdzīvināt pagātni un palīdzēt cilvēkiem emocionālā līmenī saistīt vēsturi. Apsveriet kultūras artefaktu un objektu cilvēcisko nozīmi. Palīdziet cilvēkiem iztēloties sevi kāda cita ādā. Mums patīk: Jūsu stāsts, mūsu stāsts (Tenement muzejs, Ņujorka), Wellcome stāsti (Wellcome kolekcija, Londona) un Markes Nacionālā arheoloģijas muzeja stāsti.
jābūt neoficiālam, bet ekspertam: Cilvēki vēlas mācīties no ekspertiem, taču tam nevajadzētu būt pašsaprotamam uzdevumam. Kamēr saturs ir labi informēts, jūsu stāsta formāts un tonis var būt eksperimentāls un rotaļīgs. Ir svarīgi atrast pareizo līdzsvaru. Mums patīk: “Bibliotēkā ir sikspārnis” (Museum of English Rural Life, Reading) un “The Royal Game of Ur” (Lielbritānijas muzejs, Londona).
Pastāstiet šos slēptos stāstus: Tik daudz kultūras vēstures paliek neizstāstīts. Izvēloties priekšmetus, apsveriet, kas trūkst no attēla, un mēģiniet dot balsi virknei cilvēku un kopienu. Mums patīk People Not Property (Historic Hudson Valley, ASV), Minority Report: Libānas ebreji (Arab News) un slēptās izpētes vēstures (Royal Geographic Society, Londona).
Ilustrējiet savus punktus: Kultūras mantojuma nozares galvenais spēks ir tās bagātīgais vizuālais tēls. Ar gariem rakstiskiem vai mutiskiem naratīviem var būt grūti sazināties. Stāsta sadalīšana ar vizuālu (vai audio) materiālu un laika veidošana, lai to pārdomātu, var bagātināt pieredzi. Mums patīk Las hilanderas. Una historia en imágenes (Museo del Prado, Madride), MetKids and Gods In Color (Liebieghaus, Frankfurte).
Signpost savu ceļojumu:Labākie stāsti veikt cilvēkus uz skaidru braucienu. Digitālajā stāstīšanā, jo īpaši sarežģītās vai eksperimentālās platformās, būtiska nozīme ir skaidrai stāstījuma struktūrai. Saglabājiet navigāciju vienkārši, lai apmeklētājs vienmēr zinātu, kur viņi atrodas. Mums patīk Things that Talk (Things That Talk Foundation) un A Picture of Change for a World in Constant Motion (New York Times).
Jābūt konkrētam: Konkrētos tematos joprojām var iesaistīt plašu auditoriju. Sāciet ar konkrētu detaļu, kas atrodas jūsu stāsta centrā, pēc tam pārejiet uz lielāku attēlu. Personīgie stāsti un labi izvēlēti attēli var palīdzēt saglabāt jūsu fokusu. Mums patīk Artwork in Focus (Art UK) un A Closer Look (Louvre, Parīze).
Jābūt atsaucīgam: Kultūras vēstures stāstiem ir jābūt balstītiem uz faktiem, bet faktiem nav jābūt sausiem. Nebaidieties izmantot aprakstošus un uzvedinošus tēlus un pieejas un aiciniet skatītāju iejusties ainā. Mums patīk You Are Flora Seville (Egham muzejs), Faint Signals (Lielbritānijas bibliotēka, Londona) un 80s.NYC (Ņujorkas pilsētas Pašvaldību arhīvu finanšu līdzekļu vākšanas departaments).
Jūs varat skatīt šos padomus kā infografiku, vai kā ierakstītu prezentāciju un slīdrādi , vai atrast šī raksta paplašinātu versiju vietnē Medium. Jūs varat arī atrast padomus, kas tulkoti citās valodās.
Un, ja vēlaties uzzināt vairāk par stāstu stāstīšanas darba grupas darbu, nepalaidiet garām mūsu tīmekļsemināru 9. jūnijā!