Otwórz Archief: Uwolnienie potencjału twórczego ponownego wykorzystania
Co się dzieje, gdy spotykają się artyści i archiwa? Prosta wymiana informacji, gdzie jeden da, a drugi weźmie? A może doprowadzi to do czegoś więcej?
Odpowiedzi na te pytania znajdują odzwierciedlenie w „Open Archief, Artistic Reuse of Archives”, nowej książce, która łączy głosy artystów, kuratorów i badaczy, którzy podkreślają spostrzeżenia, jakie twórcze ponowne wykorzystanie przyniosło w ich praktyce. Książka pokazuje, w jaki sposób interakcja między artystami i archiwistami wspiera nowe myślenie o tym, czym jest, może lub powinno być archiwum, i umożliwia refleksję nad tworzeniem nowych sposobów postrzegania nie tylko przeszłości, ale także sposobu, w jaki będziemy chronić przyszłość.
Książka pochodzi z wieloletniego projektu o nazwie Open Archief. Open Archief to wielopłaszczyznowy, oparty na współpracy projekt, który bada potencjał tego, co może być inspirowane przez udostępnianie materiałów archiwalnych artystom do kreatywnego ponownego wykorzystania. Jest on prowadzony przez trzy holenderskie instytucje dziedzictwa kulturowego – Sound & Vision, Nieuwe Instituut i Międzynarodowy Instytut Historii Społecznej – i wspierany przez Stichting Archief Publicaties i Pictoright Fund.
Po pięciu latach i wielu artystach przebywających na rezydencjach, warsztatach i klinikach (wykłady partycypacyjne), zespół projektu Open Archief poszukiwał sposobu na przedstawienie wyników różnych aspektów programu Open Archief w bardziej konkretny sposób: zbiór esejów. Z pomocą wielu inspirujących autorów powstał projekt „Open Archief – Artistic Reuse of Archives” (2024).
Książka
Książka składa się z 12 esejów wizualnych i tekstowych oraz maluje obraz ponownego wykorzystania archiwaliów przez artystów i ich relacji (samych) z archiwami i instytucjami archiwalnymi. W ten sposób projekt chce przede wszystkim zademonstrować społeczności archiwalnej i wszystkim innym, że ponowne wykorzystanie archiwum jest współtworzeniem. Po drugie, ma zainspirować czytelników do aktywnego wyboru pracy z archiwami: eseje w tej publikacji dostarczają wielu przykładów i możliwości do zbadania. Publikacja skierowana jest do szerszego grona odbiorców zainteresowanych sztuką i archiwami. Dzięki książce zespół projektowy Open Archief ma nadzieję zaoferować wgląd w dynamikę gry między archiwum a użytkownikiem.
Kreatywne ponowne wykorzystanie
Co dokładnie oznacza dla artysty „ponowne wykorzystanie” archiwum? Może obejmować kolaż i edycję starych fotografii w celu eksploracji wydarzeń historycznych, zestawiania, rekontekstualizacji i dodawania różnych warstw do materiałów dziedzictwa, aby zanurzyć się w głębsze rozmowy. Zamiast patrzeć na archiwa jako odległe, ciche miejsce, które promuje statyczne repozytorium historii, ponowne wykorzystanie tworzy przestrzeń do interakcji, współpracy, a nawet współtworzenia.
To nie jest tylko ćwiczenie teoretyczne. Artyści opisani w tej książce dzielą się namacalnymi przykładami tego, jak pracowali z archiwami nad tworzeniem nowych narracji, podważaniem założeń i inicjowaniem rozmów. Wszystkie eseje dają wgląd w ich procesy i oferują spostrzeżenia, które mogą zainspirować każdego profesjonalistę, niezależnie od tego, czy jesteś artystą, archiwistą czy osobą pracującą między nimi.
Na przykład esej „REWIND / REPLAY” autorstwa susan pui san lok zabiera czytelnika w podróż przez jej badania nad archiwum Fundacji Gate i stworzeniem instalacji dźwiękowej / performance REWIND / REPLAY, 2022. Instalacja składa się ze stojaków muzycznych, mikrofonów, głośników oraz setek metrów taśm wideo i partytur pisanych, które zawierają wiele wyselekcjonowanych fragmentów dźwiękowych i tekstowych archiwum. Utwór zaprasza publiczność do zanurzenia się w kakofonię tekstu i dźwięków, aktywując prezentowane im partytury, ale przede wszystkim do słuchania tego wszystkiego. Wbrew tradycyjnej metodyce archiwistycznej, susan pui san lok koncentruje się - zarówno w swoich badaniach, jak i instalacjach - na niejednoznacznych szarych przestrzeniach w archiwach i kolekcjach. Zwraca uwagę na niewynalazcze dokumenty i przedmioty z tajemniczymi, nieczytelnymi lub zagubionymi etykietami. A także do niewypowiedzianych, niewypowiedzianych i intymnych między słowami. W swoich badaniach wychodzi poza potrzebę „kompletności” w archiwum i zauważa, że każdy zapis jest już zawsze „częściową_reprezentacją lub kontem”,_uznając nie tylko ograniczoną reprezentację poszczególnych perspektyw w zbiorze, ale także tworząc świadomość perspektywy publiczności / archiwisty.
Esej „This Forest was made to be Bombed” („Ten las został stworzony do bombardowania”) Shock Forest Group kwestionuje koncepcję tego, co można uznać za archiwum – i ponownie wykorzystać – w całości. W eseju kolektyw badań sonicznych pisze o Shock Forest, czyli „Schokbos” w języku niderlandzkim, byłym wojskowym poligonie doświadczalnym składającym się z lasu stworzonego przez człowieka w pobliżu byłego państwowego przedsiębiorstwa zbrojeniowego w Niderlandach. Kolektyw zajął rezydencję artystyczną w pobliżu lasu i postanowił zbadać jego historię i dziedzictwo. Zamiast zwracać się do starych dokumentów, map terenu i innych konwencjonalnych materiałów archiwalnych, skupili się na drzewach, ziemi i dźwiękach, które przechowywali, umieszczając ich w roli świadków, którzy obnażają blizny, dają świadectwa i po prostu umierają. Patrząc na przeszłość oczami istot innych niż ludzie i ich związek z naszą wspólną historią, Grupa Shock Forest prosi nas o ponowną ocenę tego, co może lub powinno być uważane za archiwum.
Patrząc w przyszłość
W książce mniej chodzi o znalezienie najlepszych metod twórczego ponownego wykorzystania, a bardziej o zachęcanie artystów i archiwów do rozpoczęcia współpracy i współtworzenia, znalezienia własnych sposobów ponownego wykorzystania. Zawiera praktyczne spostrzeżenia, ale co najważniejsze, pozostawi czytelników z większą ilością pytań i chęcią rozpoczęcia odkrywania możliwości twórczego ponownego wykorzystania. W tym sensie książka nie tylko dokumentuje to, co zostało zrobione, ale przygotowuje grunt pod to, co jest możliwe.
W imieniu zespołu projektowego Open Archief mam nadzieję, że książka zaskoczy, zainspiruje i zmotywuje zarówno organizacje zajmujące się dziedzictwem kulturowym, jak i artystów do odkrycia, co kreatywne ponowne wykorzystanie może wnieść do stołu.
Przeczytaj książkę
Publikacja „Open Archief, Artistic Reuse of Archives” jest bezpłatnie dostępna online za pośrednictwem platformy Sound & Vision Publication. Dostępna jest również książka fizyczna, która zostanie wysłana na cały świat za pośrednictwem Idea Books. Dostępność online odzwierciedla etos projektu Open Archief: Kreatywność rozwija się, gdy bariery są usuwane.
„Open Archief, Artistic Reuse of Archives” zawiera materiały autorstwa Philippa Guflera, belit sağ, susan pui san lok, Pauli Kommoss, Gill Baldwin, Jessiki de Abreu, Pablo Núñeza Palmy, Michiela Huijbena, Pietera Paula Pothovena, Elki Boerdam, Shock Forest Group, Femke Dekker, Alice Wong i Simo Tse.