Abre Archief: Liberar el potencial de la reutilización creativa
¿Qué sucede cuando los artistas y los archivos se encuentran? ¿Un simple intercambio de información donde uno dará y el otro tomará? ¿O dará lugar a algo más?
Las respuestas a estas preguntas se reflejan en «Open Archief, Artistic Reuse of Archives», un nuevo libro que reúne las voces de artistas, curadores e investigadores que destacan las ideas que la reutilización creativa ha aportado a su práctica. El libro demuestra cómo la interacción entre artistas y archivistas apoya un nuevo pensamiento en torno a la noción de lo que es, puede o debe ser un archivo, y permite reflexionar sobre la creación de nuevas formas de percibir no solo el pasado, sino también la forma en que salvaguardaremos el futuro.
El libro proviene de un proyecto de larga duración llamado Open Archief. Open Archief es un proyecto multifacético y colaborativo que explora el potencial de lo que puede inspirarse al hacer que el material de archivo sea accesible a los artistas para su reutilización creativa. Está dirigido por tres instituciones de patrimonio holandesas: Sound & Vision, Nieuwe Instituut y el Instituto Internacional de Historia Social, y cuenta con el apoyo de Stichting Archief Publicaties y Pictoright Fund.
Después de cinco años y múltiples artistas en residencias, talleres y clínicas (conferencias participativas), el equipo del proyecto Open Archief buscó una manera de mostrar los resultados de los diversos aspectos del programa Open Archief de una manera más concreta: una colección de ensayos. Con la ayuda de muchos colaboradores inspiradores, se creó «Open Archief - Artistic Reuse of Archives» (2024).
El libro
El libro consta de 12 ensayos visuales y basados en texto, y pinta una imagen de la reutilización de archivos por parte de los artistas y cómo se relacionan (ellos mismos) con los archivos y las instituciones de archivo. Al hacerlo, el proyecto en primer lugar quiere demostrar a la comunidad de archivos, y a cualquier otra persona, que la reutilización de archivos es co-creación. En segundo lugar, pretende inspirar a los lectores a elegir activamente trabajar con archivos: Los ensayos en esta publicación proporcionan muchos ejemplos y vías para explorar. Finalmente, la publicación está dirigida a un público más amplio interesado en el arte y los archivos. Con el libro, el equipo del proyecto Open Archief espera ofrecer una visión de la dinámica en juego entre el archivo y el usuario.
Reutilización creativa
¿Qué significa exactamente para un artista «reutilizar» un archivo? Puede abarcar la recopilación y edición de fotografías antiguas para explorar eventos históricos, yuxtaponer, recontextualizar y agregar diferentes capas a los materiales del patrimonio para sumergirse en conversaciones más profundas. En lugar de mirar los archivos como un lugar distante y tranquilo que promueve un repositorio estático de la historia, la reutilización crea un espacio para la interacción, la colaboración e incluso la co-creación.
Esto no es solo un ejercicio teórico. Los artistas que aparecen en este libro comparten ejemplos tangibles de cómo han trabajado con los archivos para crear nuevas narrativas, cuestionar suposiciones y suscitar conversaciones. Todos los ensayos ofrecen vislumbres de sus procesos y ofrecen ideas que podrían inspirar a cualquier profesional, ya sea un artista, un archivista o alguien que trabaje en el medio.
Por ejemplo, el ensayo «REWIND / REPLAY» de susan pui san lok lleva al lector a un viaje a través de su investigación del archivo de la Fundación Gate y la creación de la instalación de sonido / performance REWIND / REPLAY, 2022. La instalación consta de soportes de música, micrófonos, altavoces y cientos de metros de cintas de video y partituras escritas que contienen muchos fragmentos de sonido y texto curados del archivo. La pieza invita al público a sumergirse en una cacofonía de texto y sonidos, activando las partituras que se les presentan, pero ante todo para escucharlo todo. En contra de la metodología archivista tradicional, susan pui san lok se centra, tanto en su investigación como en su instalación, en los espacios grises ambiguos de archivos y colecciones. Presta atención a los documentos y objetos no inventariados con etiquetas crípticas, ilegibles o perdidas. Y también a lo no dicho, lo no hablado y lo intimado entre las palabras. Dentro de su investigación, va más allá de la necesidad de «completar» un archivo, y señala que cada registro ya es «una_representación o cuenta parcial»,_reconociendo no solo la representación limitada de perspectivas particulares dentro de la colección, sino también creando conciencia de la perspectiva de la audiencia/archivista.
El ensayo «This Forest was made to be Bombed» de Shock Forest Group cuestiona por completo la noción de lo que puede considerarse un archivo y reutilizarse. En el ensayo, el colectivo de investigación sónica escribe sobre el Bosque de Choque, o «Schokbos» en neerlandés, un antiguo polígono de ensayos militares que consistía en un bosque artificial cerca de una antigua empresa de municiones de propiedad estatal en los Países Bajos. El colectivo tomó un artista en residencia cerca del bosque y se decidió a investigar su historia y legado. En lugar de recurrir a viejos papeles, mapas de terreno y otros materiales de archivo convencionales, se centraron en los árboles, el suelo y los sonidos que albergaban, colocándolos en el papel de testigos que desnudan cicatrices, dan testimonios y simplemente mueren. Al mirar el pasado a través de los ojos de entidades no humanas y su relación con nuestra historia compartida, el Shock Forest Group nos pide que reevalúemos lo que puede o debe considerarse un archivo.
Mirando hacia el futuro
El libro trata menos sobre encontrar las mejores metodologías de reutilización creativa, y más sobre alentar a artistas y archivos por igual a comenzar a colaborar y co-crear, encontrando sus propias formas de reutilización. Tiene ideas prácticas, pero lo más importante es que dejará a los lectores con más preguntas y la necesidad de comenzar a explorar las posibilidades de reutilización creativa. En ese sentido, el libro no solo documenta lo que se ha hecho, sino que sienta las bases de lo que es posible.
En nombre del equipo del proyecto Open Archief, espero que el libro sorprenda, inspire y motive tanto a las organizaciones de patrimonio como a los artistas para descubrir lo que la reutilización creativa puede aportar a la mesa.
Leer el libro
«Open Archief, Artistic Reuse of Archives» está disponible gratuitamente en línea a través de la plataforma Sound & Visión Publication. Un libro físico también está disponible y se enviará a todo el mundo a través de Idea Books. La disponibilidad en línea refleja el espíritu del proyecto Open Archief: La creatividad prospera cuando se eliminan las barreras.
«Open Archief, Artistic Reuse of Archives» contiene contribuciones de Philipp Gufler, belit sağ, susan pui san lok, Paula Kommoss, Gill Baldwin, Jessica de Abreu, Pablo Núñez Palma, Michiel Huijben, Pieter Paul Pothoven, Elki Boerdam, Shock Forest Group, Femke Dekker, Alice Wong y Simo Tse.