Waarom is het verhaal belangrijk?
In een van onze recente webinars hoorden we van mondelinge verhalenverteller Claire Murphy, die het antwoord opsomde waarom verhaal belangrijk is. Ze vertelde ons dat verhalen vertellen als mens in ons DNA zit, dat verhalen de hersenen activeren en empathie creëren. Ze deelde dat “hoe meer je verhaal gebruikt, hoe meer je zult gaan zien dat het de aandacht van mensen trekt, mensen ertoe aanzet zich in te kopen en mensen er vaak toe aanzet meer te willen weten. Dus als je geen verhalen gebruikt, werk je harder dan nodig is.”
Via onze blogs, galerijen en tentoonstellingen op de website van Europeana maakt het team Publieksbetrokkenheid van de Europeana Foundation voortdurend gebruik van het Europese culturele erfgoed om verhalen te vertellen. Maar we wilden zien of we meer creatieve storytelling konden verkennen binnen onze tentoonstellingen, te beginnen met verhaal en ons te concentreren op creatieve samenwerking. Daarom hebben we voor onze laatste tentoonstelling voor Women’s History Month – “Afemale lens – Women, society and the history of photography”een nieuw creatief workshopproces uitgeprobeerd, dat ook voortbouwde op onze “7digital storytelling tips for the cultural heritage sector”.

Samenwerken
Het belangrijkste van ons workshopproces was dat we een hecht team hadden dat samenwerkte en elkaar ondersteunde.
We wilden kijken naar nieuwe manieren om verhalen te vertellen voor Europeana, en dat betekende dat mensen nieuwe dingen moesten proberen. En dat kan een beetje eng zijn. Niet veel mensen zijn getraind in het vertellen van verhalen. Het kan zelfs iets zijn dat ze niet hebben gedaan sinds ze op school waren. En dus is het vragen van mensen om iets nieuws te proberen en hun comfortzone te verlaten geen kleinigheid.
De structuur van de workshops - die aan het begin van het project werd uiteengezet - hielp iedereen om te weten waar we waren in het proces, en gaf tijd om vragen en zorgen samen aan te pakken, en om een veilige ruimte te hebben om creatief te denken.
Elk van de workshops bevatte momenten om met elkaar in te checken, om erachter te komen hoe iedereen zich voelde over de huidige stap van het proces of onze vooruitgang tot nu toe. Het proces was ontworpen om ervoor te zorgen dat we de verantwoordelijkheid deelden, waarbij bijvoorbeeld geen enkele persoon de volledige verantwoordelijkheid voor een hoofdstuk droeg. Ideeën werden gegenereerd en samen beantwoord; Schrijven en redigeren waren collaboratief en aan het einde van elke sessie vroegen we mensen om hun eigen toezeggingen te doen over wat ze vervolgens zouden doen.

Drie storytelling workshops
Ons proces was opgebouwd rond drie workshops, waarbij deelnemers werden gevraagd om tussen elke workshop activiteiten uit te voeren. We gebruikten Google Meet, Docs en Jamboard om samen te werken.
Werkplaats 1. Het concept.
Ideeën voor brainstormen: Voor ons betekende dit het delen van wat we al wisten of geïnteresseerd waren in het onderwerp vrouwen en fotografie.
Identificeer thema's: Hier zagen we hoe onze ideeën van nature op verschillende gebieden vielen, zoals eerste foto's, fotografie voor activisme of zelfportret.
Overweeg de beschikbare inhoud: Voor ons betekende dit dat we moesten kijken naar de inhoud die beschikbaar was op Europeana.eu en moesten nadenken over kwesties rond auteursrechten - wat we wel en niet konden gebruiken.
Publieksaansluiting: Hier herinnerden we ons aan de zeven tips voor het vertellen van digitale verhalen en gebruikten we de empathiekaart van het Europeana Impact Playbook om na te denken over de ervaring van het publiek. We bespraken wat een tentoonstelling boeiend en deelbaar maakt voor ons publiek.
Volgende stappen: Hier noteerde elke persoon de rol die ze wilden spelen en wat ze realistisch gezien konden doen voor de volgende workshop.
Ons huiswerk was om de thema's die we hebben geïdentificeerd te onderzoeken en enkele verhalen te verkennen die in de tentoonstelling zouden kunnen worden opgenomen.
Werkplaats 2. Vormgeven.
Evaluatie van de vooruitgang: Terwijl iedereen de verhalen deelde die hij had ontdekt, luisterden de anderen en voegden woorden, zinnen of ideeën toe die hen opvielen aan onze “raad van opwinding en intriges”.
Structuur ontwerpen: Samen organiseerden we deze verhalen en ideeën in hoofdstukken.
Volgende stappen: Elke persoon besliste wat te doen op het gebied van het schrijven van teksten en verder onderzoek.
Ons huiswerk was vervolgens het schrijven van de eerste ontwerpen van de hoofdstukken die we hadden besproken.
Workshop 3. reflecties.
Evaluatie van de vooruitgang: Nadat we de ontwerpteksten hadden gedeeld, hebben we nagedacht over wat tot nu toe opmerkelijk of interessant was aan de ideeën, welke vragen en zorgen we hadden (bijvoorbeeld wat er ontbrak in de verhalen) en welke acties we konden ondernemen om deze te verhelpen.
Publieksaansluiting: We hebben de storytellingtips en gedeelde ideeën over hoe ze in dit geval kunnen worden toegepast opnieuw bekeken, bijvoorbeeld om persoonlijke citaten van de mensen over wie we schreven op te nemen en om onze afbeeldingen harder te laten werken - we merkten bijvoorbeeld op hoe effectief het is wanneer de tekst rechtstreeks verwijst naar een foto, in plaats van de foto gewoon naast de tekst als illustratie te laten liggen.
Volgende stappen: Samen hebben we besloten om verantwoordelijkheden te redigeren en ervoor te zorgen dat niemand het hoofdstuk dat ze hebben opgesteld, heeft bewerkt. Op deze manier hadden we frisse ogen en ideeën over elk onderdeel.
Nadat deze bewerkingsronde was afgerond, vroegen we twee externe lezers om de teksten na te lezen en ook eventuele opmerkingen te maken over de inhoud en structuur en wat er mogelijk ontbrak. Vanaf hier ging de tentoonstelling in productie.
Jolan Wuyts, Collections Editor, maakte deel uit van het tentoonstellingsteam. Hij zegt: “Ik heb echt genoten van de verhaal-eerste benadering van dit creatieve proces. We begonnen met de interessante individuele verhalen en verhalen die we in de database van Europeana vonden en werkten vervolgens samen om die verhalen in een samenhangend geheel in te bedden. Hierdoor kon ik me concentreren op slechts één of twee petites histoires waar ik verliefd op was, en die vervolgens plaatsen in de grotere historische context die de rest van de tentoonstelling bood.”

Hoe is het gelukt?
We zouden het leuk vinden als je het zelf zou zien! Ga naar Een vrouwelijke lens - Vrouwen, de maatschappij en de geschiedenis van de fotografie
We zijn blij met de feedback van het publiek tot nu toe en we zullen in de loop van de tijd gegevens verzamelen om te zien of we resoneren met ons publiek met deze en andere redactionele activiteiten terwijl we voortbouwen op onze storytelling-aanpak en deze ontwikkelen.
Als je geïnteresseerd bent in creatieve storytelling, kom dan volgende week naar het Digital Storytelling Festival!
