Perché la storia è importante?
In uno dei nostri recenti webinar, abbiamo ascoltato la narratrice orale Claire Murphy, che ha riassunto la risposta al motivo per cui la storia è importante. Ci ha detto che raccontare storie è nel nostro DNA di esseri umani, che "le storie attivano il cervello" e "creano empatia". Ha condiviso che "più usi la storia, più inizierai a vedere che attira l'attenzione delle persone, fa sì che le persone acquistino e spesso fa sì che le persone vogliano saperne di più. Quindi, se non usi le storie, stai lavorando più duramente di quanto devi».
Attraverso i nostri blog, gallerie e mostre sul sito web di Europeana, il team di Audience Engagement della Fondazione Europeana utilizza il patrimonio culturale europeo per raccontare storie in ogni momento. Ma volevamo vedere se potevamo esplorare una narrazione più creativa all'interno delle nostre mostre, iniziando dalla storia e concentrandoci sulla collaborazione creativa. Quindi, per la nostra ultima mostra per il mese della storia delle donne - "Afemale lens - Women, society and the history of photography" (Un obiettivo femminile - Donne, società e storia della fotografia),abbiamo sperimentato un nuovo processo di workshoping creativo, che si è basato anche sui nostri "Setteconsigli di narrazione digitale per il settore del patrimonio culturale".
Lavorare insieme
La cosa più importante del nostro processo di officina era avere un team affiatato che lavorava insieme e si supportava a vicenda.
Volevamo cercare nuovi modi per raccontare storie per Europeana, e questo significava che le persone dovevano provare cose nuove. E questo può essere un po' spaventoso. Non molte persone sono addestrate a raccontare storie. Potrebbe anche essere qualcosa che non hanno fatto da quando erano a scuola. E quindi chiedere alle persone di provare qualcosa di nuovo e di lasciare la loro zona di comfort non è una cosa da poco.
La struttura dei workshop - che è stata definita all'inizio del progetto - ha aiutato tutti a sapere dove eravamo nel processo e ha fornito il tempo per affrontare insieme domande e preoccupazioni e per avere uno spazio sicuro per pensare in modo creativo.
Ciascuno dei workshop ha incluso momenti di verifica reciproca, scoprendo come tutti si sentivano riguardo all'attuale fase del processo o ai nostri progressi finora. Il processo è stato progettato per assicurarci che stessimo condividendo la responsabilità, con nessuna singola persona che si assumesse la piena responsabilità di un capitolo, per esempio. Le idee sono state generate e hanno risposto insieme; La scrittura e l'editing erano collaborativi, e alla fine di ogni sessione, abbiamo chiesto alle persone di prendere i propri impegni su ciò che avrebbero fatto dopo.
Tre workshop di storytelling
Il nostro processo è stato strutturato intorno a tre workshop, con i partecipanti che sono stati invitati a svolgere attività tra ciascuno di essi. Abbiamo utilizzato Google Meet, Docs e Jamboard per collaborare.
Workshop 1. Concetto.
Idee di brainstorming: Per noi, questo significava condividere ciò che già sapevamo o che ci interessava sul tema delle donne e della fotografia.
Individuare i temi: Qui, abbiamo visto come le nostre idee cadevano naturalmente in aree distinte come le prime fotografie, la fotografia per l'attivismo o l'autoritratto.
Considerare i contenuti disponibili: Per noi, ciò significava esaminare i contenuti disponibili su Europeana.eu e riflettere sulle questioni relative al diritto d'autore, ossia ciò che potevamo e non potevamo utilizzare.
Collegamento del pubblico: Qui ci siamo ricordati dei sette consigli di narrazione digitale e abbiamo utilizzato la mappa dell'empatia di Europeana Impact Playbook per riflettere sull'esperienza del pubblico. Abbiamo discusso di ciò che rende una mostra coinvolgente e condivisibile per il nostro pubblico.
Prossime tappe: Qui, ogni persona ha notato il ruolo che voleva assumere e cosa poteva realisticamente impegnarsi a fare prima del prossimo workshop.
Il nostro compito era quello di ricercare i temi che abbiamo identificato ed esplorare alcune storie che potrebbero essere incluse nella mostra.
Seminario 2. La modellatura.
Esaminare i progressi compiuti: Mentre ognuno condivideva le storie che aveva scoperto, gli altri ascoltavano e aggiungevano parole, frasi o idee che si distinguevano per la nostra "Commissione dell'eccitazione e dell'intrigo".
Struttura di progetto: Insieme, abbiamo organizzato queste storie e idee in capitoli.
Prossime tappe: Ogni persona ha deciso cosa prendere in seguito in termini di scrittura di testi e ulteriori ricerche.
Il nostro compito successivo era quello di scrivere le bozze iniziali dei capitoli di cui avevamo discusso.
Seminario 3. Riflessioni.
Esaminare i progressi compiuti: Dopo aver condiviso le bozze dei testi, abbiamo riflettuto su ciò che era notevole o interessante sulle idee finora, quali domande e preoccupazioni avevamo (ad esempio, ciò che mancava dalle storie) e quali azioni avremmo potuto intraprendere per porvi rimedio.
Collegamento del pubblico: Abbiamo rivisitato i suggerimenti di narrazione e condiviso idee su come applicarli in questo caso, ad esempio, per includere citazioni personali delle persone di cui stavamo scrivendo e per far lavorare di più le nostre immagini - abbiamo notato ad esempio quanto sia efficace quando il testo fa riferimento diretto a una fotografia, piuttosto che avere la fotografia semplicemente accanto al testo come illustrazione.
Prossime tappe: Insieme, abbiamo deciso di modificare le responsabilità, assicurandoci che nessuno modificasse il capitolo che avevano redatto. In questo modo, avevamo occhi e idee nuove su ogni sezione.
Una volta completato questo ciclo di editing, abbiamo chiesto a due lettori esterni di revisionare i testi e anche di fare eventuali osservazioni sul contenuto e sulla struttura e su ciò che potrebbe mancare. Da qui, la mostra è entrata in produzione.
Jolan Wuyts, Collections Editor, faceva parte del team della mostra. Dice: "Mi è piaciuto molto l'approccio story-first di questo processo creativo. Abbiamo iniziato con le interessanti narrazioni individuali e le storie che abbiamo trovato nel database di Europeana e poi abbiamo lavorato insieme per incorporare quelle storie in un insieme coerente. Ciò mi ha permesso di concentrarmi solo su una o due piccole storie di cui ero innamorato, per poi collocarle nel più ampio contesto storico fornito dal resto della mostra».
Come è andata a finire?
Ci piacerebbe che tu lo vedessi di persona! Un obiettivo femminile - Le donne, la società e la storia della fotografia
Siamo soddisfatti del feedback del pubblico finora e raccoglieremo dati nel tempo per vedere se stiamo risuonando con il nostro pubblico con questa e altre attività editoriali mentre sviluppiamo e sviluppiamo il nostro approccio narrativo.
Se sei interessato allo storytelling creativo, unisciti a noi la prossima settimana per il Digital Storytelling Festival!