Il mondo digitale ci ha aiutato - e continuerà ad aiutarci - ad approfondire la nostra comprensione delle opere d'arte e a condividere questa conoscenza con un pubblico sempre più ampio.
Circa 20 anni fa, la maggior parte dei musei esitava a condividere immagini online, con l'impressione che i visitatori avrebbero evitato le loro collezioni fisiche a favore delle riproduzioni digitali. È stato dimostrato il contrario. Infatti, più offriamo l'accesso aperto a immagini di alta qualità, forniamo uno storytelling vivace e condividiamo ricerche recenti, più le nostre collezioni diventano rilevanti.
Oggi, il nostro obbligo primario è ancora verso la raccolta, verso l'oggetto fisico. In questo senso, non è cambiato molto. Ciò che vediamo ora è una tecnologia sempre più sofisticata che possiamo sfruttare per migliorare e approfondire le conoscenze che condividiamo con i nostri visitatori, il tutto senza disturbare l'oggetto fisico reale.
Ora abbiamo più piattaforme che mai per raggiungere un pubblico (inter)nazionale. I siti web sono diventati più di lightbox in quanto ci permettono di sfruttare video e altri media per raccontare storie. La realtà aumentata e virtuale renderà sempre più possibile godere di riproduzioni di alta qualità di opere d'arte per coloro che non possono venire in un museo di persona.
Quanto sarebbe stimolante poter passeggiare per la città di Delft ai tempi di Vermeer? La realtà virtuale potrebbe mostrarcelo. Questo è il tipo di tecnologia che sono entusiasta di vedere trasformare le nostre interazioni con l'arte e la cultura nel prossimo futuro.