Digitaalne maailm on aidanud - ja aitab ka edaspidi - meil süvendada oma arusaamist kunstiteostest ja jagada neid teadmisi üha laiema publikuga.
Umbes 20 aastat tagasi kõhkles enamik muuseume pilte veebis jagamast, jättes mulje, et külastajad väldivad oma füüsilisi kogusid digitaalsete reproduktsioonide kasuks. Vastupidine on osutunud tõeks. Tegelikult, mida rohkem pakume avatud juurdepääsu kvaliteetsetele piltidele, pakume elavat jutustamist ja jagame hiljutisi uuringuid, seda asjakohasemaks muutuvad meie kogud.
Täna on meie peamine kohustus endiselt kogumine, füüsiline objekt. Selles mõttes ei ole palju muutunud. Kuid see, mida me praegu näeme, on üha keerukam tehnoloogia, mida saame rakendada, et täiustada ja süvendada teadmisi, mida me oma külastajatega jagame - seda kõike ilma tegelikku füüsilist objekti häirimata.
Meil on nüüd rohkem platvorme kui kunagi varem, et jõuda (rahvusvahelise) publikuni. Veebilehed on muutunud rohkem kui valguskastid, sest need võimaldavad meil kasutada videot ja muud meediat lugude rääkimiseks. Laiendatud ja virtuaalne reaalsus võimaldab üha enam nautida kvaliteetseid kunstiteoste reproduktsioone neile, kes ei saa muuseumisse isiklikult tulla.
Kui inspireeriv oleks Vermeeri päeval Delfti linnas ringi jalutada? Virtuaalreaalsus võib näidata. Mul on hea meel näha, et selline tehnoloogia muudab lähitulevikus meie koostoimet kunsti ja kultuuriga.