Στις 15 Απριλίου 2019 η Παναγία των Παρισίων έπιασε φωτιά. Οι εικόνες και τα βίντεο από το περίφημο κάψιμο του καθεδρικού ναού και τα τμήματα που καταρρέουν επιτάχυναν σε όλο τον κόσμο. Μόλις η στάχτη εγκαταστάθηκε, ο κόσμος ρώτησε πώς θα ξαναχτιστεί ο καθεδρικός ναός. Ενώ πολλή συζήτηση επικεντρώθηκε στη διάσημη αισθητική και την οροφή, συμπεριλαμβανομένων των δεξιοτήτων ξύλου και ξυλουργικής που απαιτούνται για την ακριβή αποκατάσταση του καθεδρικού ναού, ένα στοιχείο που πήγε ελαφρώς κάτω από το ραντάρ, ο ήχος της Παναγίας των Παρισίων, αντιμετωπίστηκε. Ο Brian Katz, ερευνητής ακουστικής από το CNRS και την ομάδα του, έπιασε δουλειά την επομένη της πυρκαγιάς. Χρησιμοποιώντας μοντέλα και μετρήσεις που πραγματοποιήθηκαν το 2014 για την τεκμηρίωση της ακουστικής της Notre Dame μαζί με προηγούμενες ακουστικές μετρήσεις, κείμενα και εικόνες, η ομάδα του Katz διασφαλίζει ότι κάθε βήμα της αποκατάστασης της Notre Dame θα διασφαλίζει ότι ο χώρος ακούγεται όπως πριν από την καταστροφή.
Η «Heritage acoustics» είναι ένα αναπτυσσόμενο πεδίο έρευνας στο πλαίσιο της πολιτιστικής κληρονομιάς και η πυρκαγιά της Notre Dame σίγουρα έφερε στο προσκήνιο τη σημασία της. Εν ολίγοις, η ακουστική κληρονομιάς χρησιμοποιεί διαφορετικές τεχνικές μέτρησης, ιδίως αντιδράσεις ώθησης για να τεκμηριώσει πώς αντιδρά ο ήχος σε ένα συγκεκριμένο χώρο. Όποιος εισήλθε σε οποιονδήποτε καθεδρικό ναό ή αίθουσα συναυλιών και χειροκρότησε ή σφύριξε και άκουσε το ίχνος αντήχησης έχει, σε πολύ στοιχειώδες επίπεδο, αντιδράσει παρορμητικά.
Αυτή η άυλη κληρονομιά προσφέρει ένα εξαιρετικά πολύτιμο επίπεδο τεκμηρίωσης για τους χώρους πολιτιστικής κληρονομιάς. Για την EuropeanaTech, η οποία με την πάροδο των ετών έχει βοηθήσει να κάνει μεγάλα βήματα στον τομέα της 3D κληρονομιάς χάρη στη σκληρή δουλειά της Kate Fernie και το 3D Περιεχόμενο στην Europeana Task Force και την Ομάδα Εργασίας, η ακουστική της κληρονομιάς είναι ένα λογικό θέμα που πρέπει να διερευνηθεί στη συνέχεια, ειδικά λαμβάνοντας υπόψη τη συνεχή βελτίωση της αναπαραγωγής οπτικοακουστικού περιεχομένου στην Europeana. Διαβάστε παρακάτω για να ανακαλύψετε μερικούς διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους η ακουστική της κληρονομιάς μπορεί να χρησιμοποιηθεί σε διαφορετικές δημιουργικές προσπάθειες επαναχρησιμοποίησης.
Συνέλιξη reverb
Το Convolution reverb είναι ένα ψηφιακό εφέ επεξεργασίας σήματος όπου μπορεί κανείς να εισαγάγει ένα ηχητικό σήμα - παίζοντας κιθάρα στην κρεβατοκάμαρά σας - και στη συνέχεια στον υπολογιστή να εφαρμόσει το convolution reverb της Όπερας του Σίδνεϊ, κάνοντας τον ήχο εγγραφής κιθάρας της κρεβατοκάμαράς σας σαν να παιζόταν στην Όπερα του Σίδνεϊ.
Η διαδικασία δημιουργίας λογισμικού convolution reverb βασίζεται στις ίδιες τεχνικές που χρησιμοποιούνται στην ακουστική κληρονομιάς, λαμβάνοντας πολλαπλές απαντήσεις ώθησης σε διαφορετικούς χώρους μέσα σε ένα δωμάτιο. Οι ρήσεις συνέλιξης στην αγορά σήμερα παρέχονται από εμπορικές εταιρείες όπως η Altiverb από την Audio Ease και είναι σημαντικά ακριβές.
Καθώς οι οργανισμοί πολιτιστικής κληρονομιάς και οι ερευνητές αρχίζουν να τεκμηριώνουν όλο και περισσότερους ιστορικούς χώρους και να αναδημιουργούν χώρους που χάνονται στο χρόνο, θα πρέπει να εξετάσουν το ενδεχόμενο να προσθέσουν τη δημιουργία VSTs (Virtual Studio Technology) με ανοιχτό και φθηνό τρόπο στο σχέδιο του έργου. Αυτό θα επιτρέψει σε καλλιτέχνες από όλο τον κόσμο να βιώσουν τη μοναδική ιστορική ακουστική αμέτρητων ιστορικών χώρων από τους δικούς τους υπολογιστές και να το πάρουν ως έμπνευση για να δημιουργήσουν νέα μουσική και να την μοιραστούν με ακόμη περισσότερους ανθρώπους. Το έργο OpenAIR είναι μια μεγάλη πηγή έμπνευσης για αυτό.
Επαυξημένη πραγματικότητα
Μια άλλη ισχυρή χρήση για ακουστικά μοντέλα είναι να προσθέσετε βαθύτερα στρώματα λεπτομέρειας σε περιπτώσεις επαυξημένης πραγματικότητας. Αυτή η διαδικασία είναι γνωστή ως ακουστικοποίηση - η ακουστική έκδοση της απεικόνισης και ήδη γίνεται από πολλές πρωτοβουλίες. Για παράδειγμα, η Ορχήστρα Φαντασμάτων για τον εορτασμό των 850ων γενεθλίων της Παναγίας των Παρισίων ή οι χαμένες παραστάσεις από το Πανεπιστήμιο του Εδιμβούργου μιας παράστασης εορτασμού του Πάσχα του 1512 στο Ανάκτορο Linlithgow. Μια άλλη πρωτοβουλία, η Virtual Music Heritage, προσφέρει μια μηχανή σύντομου χρόνου, πίσω σε μια συγκεκριμένη ημέρα της ζωής του Jean de Okeghem, δασκάλου της βασιλικής χορωδίας στο Collegiate Saint Martin στο Tours της Γαλλίας το 1480. Ο Κολλεγιακός Άγιος Μαρτίνος καταστράφηκε τον 17ο αιώνα, αλλά με συνδυασμένη τρισδιάστατη ανακατασκευή και ακουστική, μπορεί κανείς να ενταχθεί στο Okeghem και στη χορωδία για πρακτική άσκηση στο όμορφο κτίριο.
Αυτά είναι μόνο μερικά παραδείγματα. Στην πράξη, η ακουστική προσφέρει τη δυνατότητα όχι μόνο να παρέχει ένα βαθύτερο και συχνά παραβλέπεται επίπεδο τεκμηρίωσης όταν πρόκειται για τη συντήρηση, αλλά και το δημιουργικό δυναμικό επαναχρησιμοποίησης, ενώ είτε άμεση είτε για εμπλουτισμό είναι απεριόριστη. Καθώς χάνουμε περισσότερα αρχιτεκτονικά ορόσημα λόγω της κλιματικής αλλαγής, του πολέμου, της αστικοποίησης ή της απλής υποβάθμισης, ας μην ξεχνάμε ότι ο χαρακτήρας ενός χώρου δεν είναι μόνο το πώς μοιάζει αλλά και ο τρόπος με τον οποίο ακούγεται.
Μάθετε περισσότερα
Για να μάθετε περισσότερα για την ακουστική της πολιτιστικής κληρονομιάς, παρακολουθήστε ένα διαδικτυακό σεμινάριο EuropeanaTech σχετικά με το θέμα! Μπορείτε επίσης να συμμετάσχετε στην EuropeanaTech, την κοινότητα εμπειρογνωμόνων, προγραμματιστών και ερευνητών από τον τομέα R&D στο πλαίσιο της ευρύτερης Europeana Network Association, για να συμβάλετε - και να είστε οι πρώτοι που θα ακούσετε για - συζητήσεις σε αυτόν τον τομέα!