Na początku każdego roku świat dziedzictwa kulturowego (wraz z wieloma innymi sektorami!) obchodzi dzień domeny publicznej, ponieważ różne dzieła dziedzictwa kulturowego, które kiedyś były chronione prawem autorskim, wchodzą do domeny publicznej. Trudno jest odpowiedzieć na pytanie, które utwory należą do domeny publicznej, ponieważ przepisy dotyczące praw autorskich mogą być złożone, zwłaszcza w wymiarze transgranicznym. W przypadku europejskiego dziedzictwa kulturowego większość dzieł stworzonych przez autorów, którzy zmarli w 1950 r., jest obecnie częścią domeny publicznej, ponieważ ogólna zasada w Unii Europejskiej jest taka, że jeśli autor dzieła zmarł ponad 70 lat temu, dzieło to staje się częścią domeny publicznej.
Status praw autorskich do utworów nie jest statyczny i osadzony w kamieniu, a Dzień Domeny Publicznej jest corocznym przypomnieniem o jego ciągle zmieniającej się naturze. Wydarzenie zachęca nas do ponownej oceny statusu praw autorskich utworów, aktualizacji ich statusu w razie potrzeby i zachęcenia innych instytucji dziedzictwa kulturowego do zrobienia tego samego w odniesieniu do ich kolekcji. Jeśli widzisz kawałek dziedzictwa kulturowego, który ma być własnością publiczną, ale ma inny status praw autorskich, zawsze dobrze jest wysłać instytucji przyjazną wiadomość z pytaniem, czy znacznik praw autorskich na utworze jest nadal ważny, czy też wymaga aktualizacji!
Dzień Domeny Publicznej daje nam również możliwość zwrócenia uwagi na wartość digitalizacji obiektów dziedzictwa kulturowego oraz możliwości dzielenia się i ponownego wykorzystywania tych obiektów, które powstają dzięki udostępnieniu dziedzictwa kulturowego należącego do domeny publicznej na platformach takich jak Europeana. Aby to uczcić, poprosiliśmy członków Europeana Network Association Communicators and Copyright Community Steering Groups o podkreślenie obiektu dziedzictwa kulturowego znajdującego się w domenie publicznej i dostępnego dla wszystkich za pośrednictwem strony internetowej Europeana, którą uważają za uderzającą i którą chcą podzielić się z innymi. Poznaj ich wybór poniżej!
Peter Soemers, przewodniczący Wspólnoty Komunikatorów: Widok na Haarlem z Bleaching Grounds, Jacob van Ruisdael
Uwielbiam ten obraz, ponieważ przedstawia krajobraz i pejzaż miejski w jednym, z pięknym niebem pełnym chmur. Rzuca cień i światło na różne miejsca, pomagając twojemu spojrzeniu przejść przez różne etapy obrazu. Jest wysoce „zoomowalny”, umożliwiając tajemnicze zwiedzanie krajobrazu z łąkami, domami, ludźmi, pralnią, kościołami, młynami i domami Haarlem oraz wspaniałymi chmurami.
Killian Downing, współprzewodniczący społeczności komunikatorów: Giant’s Causeway, Irlandia
Ten albumenowy wydruk pokazuje naturalnie tworzące się skały bazaltowe z Giant's Causeway, Irlandia Północna, c.1850-1870. Ten wydruk jest częścią albumu przeniesionego do Rijksmuseum w 1994 roku i jest teraz dostępny w domenie publicznej. Irlandzka mitologia mówi o gigantycznym Fionnie Mac Cumhaillu, który zbudował Groblę Olbrzyma jako odskocznię do Szkocji, aby nie zmoczyć stóp. Legenda głosi, że Mac Cumhaill zerwał również część Irlandii, która jest teraz Lough Neagh, aby rzucić ją w rywalizującego giganta, ale przegapiła i wylądowała na Morzu Irlandzkim, stając się Wyspą Man, a kamyk z tego samego stał się Rockall. Grobla Olbrzyma jest wpisana na Listę Światowego Dziedzictwa UNESCO.
Susan Hazan, współprzewodnicząca społeczności komunikatorów: Koloseum, Rzym, Elias (Elie) Smalhout
Jak sobie poradziliśmy bez naszych smartfonów? Ten rysunek Koloseum dostarcza nam pożywienia do myślenia o czasie. Nie tylko o czasie historycznym odzwierciedlonym w rozpadających się kamieniach rzymskich ruin, ale także o czasie potrzebnym na udokumentowanie szczegółów w ręcznie rysowanym szkicu. Kolorowy węgiel drzewny wciąga nas w cienie, aby prześledzić łuki i rozkoszować się światłem, które tańczy z gładkiej kamieniarki. Święto dla oka i serca oraz okazja do docenienia kreatywności artysty i rysownika Smalhouta, Eliasa (Elie) (1889-1939).
Frederic Saunderson, członek Grupy Sterującej ds. Społeczności Praw Autorskich: Średniowieczny irlandzki, wspólny kubek do picia lub Mether
Szczególnie fascynuje mnie ten przykład wspólnej filiżanki do picia w kontekście naszego obecnego świata izolacji, kwarantanny i dystansu społecznego. Co uczyniliby twórcy i użytkownicy tego statku z ograniczeniami w kontaktach międzyludzkich w dzisiejszej Europie? Dzięki wielu uchwytom ten kubek do picia zgrabnie pozwala widzowi wyobrazić sobie mnogość rąk i ich właścicieli dzielących wspólny napój. Ten rendering 3D na Europeanie sprawia, że angażowanie się w ten przedmiot jest jeszcze bardziej dynamiczne w naszej obecnej erze lockdownów.
Marina Markellou, członkini Grupy Sterującej ds. Społeczności Praw Autorskich: Słomkowy kapelusz Nikolaos Lytras
Ta praca jest jednym z najważniejszych rysunków wczesnego modernizmu w Grecji, ale przede wszystkim przypomina mi, że lato jest najlepszą porą roku, a lato w Grecji jest najlepszym doświadczeniem, jakie człowiek może kiedykolwiek mieć, zwłaszcza na Tinos, wyspie artysty. Z niecierpliwością czekam na długo wyczekiwane lato!
Evelin Heidel, członkini Grupy Sterującej ds. Społeczności Praw Autorskich: Górska łąka, Čordák, Ľudovít
W Europeanie jest tyle treści, które kocham. Używam go cały czas do różnych celów, w tym prezentacji pokazów slajdów i ulotek. W zeszłym roku wykorzystaliśmy kilka krajobrazów wybranych w ramach galerii & prezentowanych treści do serii webinarów Copyright Community i Open GLAM, jako tło dla naszych ulotek.
Karin Glasemann, przewodnicząca wspólnoty praw autorskich: Dziewczyna patrząca przez teleskop - Pietro Antonio Rotari
Jednym z moich ulubionych jest ten obraz. Podoba mi się to, ponieważ dziewczyna wydaje się pełna ciekawości i stara się widzieć i rozumieć rzeczy.
Jolan Wuyts, Fundacja Europeana: Pies w lesie - Arnold Peter Weisz-Kubínčan
Moim ulubionym obrazem jest ten, który prowadzi ten artykuł. Ponieważ świat jest tak szalony, jak ostatnio, odnalazłem pocieszenie i spokój w sztuce, która emanuje domowością, higge, przyjaźnią, spokojem. Ten "pies w lesie" Weisza-Kubínčana jest tego doskonałym przykładem. W zeszłym roku dużo wędrowałem i uciekając z domowego biura czuję, że mogę dać się ogarnąć naturze, w taki sam sposób, w jaki pies na obrazie nabiera tych samych kolorów i linii, co otaczające go góry. Weisz-Kubínčan był ważnym żydowskim malarzem ekspresjonistycznym ze Słowacji, genialnym artystą, którego prace emanują mistycyzmem. Zginął w obozie koncentracyjnym pod koniec II wojny światowej. Duża część jego obrazów została uratowana dzięki przechowywaniu w walizce. W 2019 r. Słowacka Galeria Narodowa zorganizowała wystawę poświęconą Weiszowi-Kubínčanowi pt. „Bagaż (ciężki) artysty”. Może ten spokojny pies był również jedną z prac trzymanych bezpiecznie w tej walizce?
